Цветовой треугольник освальда: Цветовой круг Оствальда | Artstudi.ru Художественная студия

Цветовой круг Оствальда | Artstudi.ru Художественная студия

Изучение гармоничных сочетаний цвета, особенно в современных представлениях, невозможно без ознакомления с цветовым кругом Оствальда. Также эта тема является подготовительным материалом для задания Цветовой круг.

К сожалению, труды крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Оствальда (Wilhelm Ostwald, 1853-1932гг.) о теории цвета в нашей стране известны мало. Единственной работой, переведенной на русский язык, стала книга «Цветоведение» Ленинград 1926г. («Farbkunde» Leipzig, 1923 г.)

Хотя мы ежедневно видим воплощение его работ в мониторах компьютеров, смартфонов, телевизоров, которые воспроизводят цвет в кодировке RGB (red, green, blue, — красный, зеленый, синий), эта система была разработана на основе открытий Оствальда.

Вильгельм Оствальд краткая биография.

Вильгельм Фридрих Оствальд родился 2 сентября 1853 года в Риге в семье немецких рабочих. Во время учебы в гимназии с 1864 по 1871 параллельно занимался живописью, игрой на скрипке, фортепьяно, изучением фотографии и, даже, опытами по пиротехнике.

В 1872 году поступил в университет в городе Дерпт (в наше время называется Тарту) на химический факультет (Chemiestudium Universität Dorpat). В 1878 году защитил докторскую диссертацию на тему «Объемно-химические и оптико-химические исследования».

В 1887 году Оствальд был приглашен на должность профессора – заведующего кафедрой физической химии в Лейпцигском университете. Под его руководством повысился уровень и популярность кафедры, увеличивалось количество студентов и в 1895 году кафедра получила статус отдельного Института физической химии. С момента образования институт стал научным центром подготовки нового поколения химиков, физиков, исследователей, многие из которых стали Нобелевскими лауреатами. В 1909 году за решение вопросов химической кинетики и катализа Вильгельм Оствальд получил Нобелевскую премию по химии.

Несмотря на обширную научную деятельность Оствальд продолжал заниматься живописью. С 1915 года он участвовал в выставках, в 20-е годы устраивал большие персональные выставки.
Начиная с 1910 по 1920 был опубликован ряд работ, посвященных учению о цвете. С 1921 года начинает издаваться журнал «Цвет» («Die Farbe»), посвященный всем отраслям цветоведения. Помимо сугубо научных и теоретических вопросов в нем освящаются темы прикладного искусства, учебных программ в художественных школах, промышленного производства цветовых материалов и т.д.

Оствальд внес большой вклад в дело популяризации и продвижения точных наук. Только к 1904 году им было написано 77 учебников и более 300 научных статей.
Умер Вильгельм Оствальд 3 апреля 1932 г. в возрасте 79 лет.
В 1970 году Международный астрономический союз присвоил имя Вильгельма Фридриха Оствальда кратеру на обратной стороне Луны.

Описание цветового круга Оствальда.

В отличии от Иоганеса Иттена, о ком шла речь в предыдущей статье, Вильгельм Оствальд не был профессиональным художником, зато был крупнейшим ученым, посвятившим всю жизнь научным исследованиям и работе в химических лабораториях. Поэтому все выводы и правила, созданные им, содержат серьезные научные обоснования.

Существенным отличием цветового круга Оствальда от работы Иттена стало изменение состава основных цветов (цветов первого порядка). Вместо синего-красного-желтого, Оствальд предложил строить спектр от сочетания: красный-зеленый-синий.
Выбор этих цветов был обоснован тем, что в процессе исследований и опытов было обнаружено, что физиология восприятия цвета нашими глазами выделяет именно эти три цвета и на основе их формирует другие.

Именно Оствальд ввел это сочетание в основу цветового круга, хотя само понятие «основных цветов» неуместно, так как в его схеме все цвета расположены на одном уровне.

Цветовой круг Оствальда представляет собой окружность, поделенную ровно на 24 части, каждая часть заполнена определенным хроматическим цветом (без черных, белых, серых оттенков). Существуют различные варианты круга Оствальда, отличающиеся формой сегментов, также есть модели, где цвета постепенно переходят один в другой без разделителей. Но это всегда 24 цвета, расположенные в заданной последовательности.

Группу цветов, расположенных последовательно, называют смежными, а цвета, расположенные друг напротив друга комплементарными (химическое понятие обозначающее взаимное соответствие).
Любые три цвета, равноудаленные друг от друга образуют триады, то есть единое сочетание, состоящие из трех частей. Для удобства определения таких групп можно представить равносторонний треугольник и поместить его при любом наклоне в круг, те цвета, которые попадают на вершины образуют триады.

Целью Оствальда в его глубоком изучении цвета была разработка принципов подбора гармоничных сочетаний, которые можно напрямую использовать в производстве. Даже книга «Цветоведение», вышедшая в 1923 году, имела полное название:

«Цветоведение: Пособие для химиков, физиков, естествоиспытателей, врачей, физиологов, психологов, колористов, цветовых техников, печатников, керамиков, красильщиков, ткачей, художников, кустарей, живописцев плакатов, рисовальщиков узоров, модистов».

В своих работах он часто использует термин «гармония-закономерность», поясняя, что ученые научились измерять цвета, определять их «координаты» в визуальном пространстве, это, в свою очередь, дает возможность сознательно подбирать закономерные комбинации, зная их вид в естественных условиях.
Вильгельм Оствальд один из немногих ученых, чьи новаторские разработки сразу были приняты на вооружение и показали себя в работе. Германская текстильная промышленность, фарфоровые заводы в городе Мейссен первыми оценили практическую пользу от оствальдских цветовых схем и методах подбора цветовых сочетаний, о чем оставили документальные отзывы (их можно почитать в книге «Цветоведение»).

Оствальдом были разработаны целые наборы красок для обучения в художественных школах и училищах. Он подготовил практические задания по цветоведению, по которым обучались поколения европейских художников.
Вклад Оствальда в науку изучения цвета колоссален, многие системы анализа и упорядочивания цвета, существующие в наше время, базируются на его работах.

На уроках композиции мы уделяем особое внимание методическим приемам и схемам создания работ, так как они дают ясное представление о последовательности действий и конечной цели. На первых этапах обучения такой подход закладывает прочную базу, на основе которой можно развивать любые творческие способности.

Цветовой круг Освальда. 24-частный круг

Вопросов цветовой гармонии касался также и теоретик цвета Вильгельм Освальд.

В своей книге об основах цвета он писал: «Опыт учит, что некоторые сочетания некоторых цветов приятны, другие неприятны или не вызывают эмоций»

Для того чтобы определить все возможные гармоничные сочетания, необходима система порядка, позволяющая подобрать нужные  варианты.

В качестве такой системы Освальд в конце XIX в.создал свой цветовой круг, который содержит двадцать четыре цвета.

В цветовом круге Освальда представлены только хроматические цвета, здесь нет белых, серых и черных цветов. 

Большой цветовой круг Освальда применяется для образования гармоничных сочетаний из двух, трех, четырех цветовых тонов.

• 
  Цвета, расположенные на круге напротив друг друга  называют дополнительными (комплиментарными).
• 
  При смешении в определенной пропорции пара дополнительных цветов дает черный или белый
• 
  Любые 3–4 цвета, расположенные на круге последовательно, называют близкими (смежными).
• 
  Если представить в цветовом круге равнобедренный треугольник, то цвета, которые окажутся на его вершинах, образуют триады.
• 
  Триады – три цвета, равноотстоящие друг от друга на цветовом круге.

Онлайн сервис для получения гармоничных цветовых сочетаний в круге Освальда

Для облегчения вашей работы при выборе гармоничных цветовых сочетаний с использованием круга Освальда, можно использовать бесплатный онлайн сервис Color Scheme Desugner

Сервис на английсеом языке, но все очень понятно. Итак 

1. 
   Выбирайте тип желаемого цветового сочетания это кружок сверху слева в окне цифра 1 на рисунке ниже
2. 
   Задаем цвет на цветовом круге, к которому нужно подобрать гармоничное цветовое сочетание, цифра 2 на рисунке
3. 
   Справа на панели получаем результат.
4. 
   Результат можно экспортировать в разные форматы. Справа вверху кнопка  Export

Вот примеры полученных гармоничных цветовых сочетаний. Дополнительные цвета- пары

Триада

Тетрада

Аналогичные цвета

Аналогичные и дополнительные цвета

А вот ссылка на этот полезный ресурс http://colorschemedesigner.com/

В кругах цветной гармонии

7 — 2012

Софья Скрылина,
преподаватель учебного центра «Арт»,
г. Санкт-Петербург

Работая над проектом и подбирая заливки для графических объектов, дизайнеру часто приходится перебирать множество различных вариантов. Для определения гармоничного сочетания цветов удобно пользоваться цветовыми (колориметрическими) кругами. В этой статье мы рассмотрим несколько вариантов цветовых кругов, примеры использования и алгоритмы их создания, а также закономерности влияния цвета на восприятие человека.

Круг естественных цветов по Гете

На рис. 1 приведен круг естественных цветов по Гете со следующими обозначениями цветов:

• основные цвета: К — красный; Ж — желтый, С — синий;
• смешанные цвета первого порядка: Ф — фиолетовый, О — оранжевый, З — зеленый;
• смешанные цвета второго порядка: КО — красно­оранжевый, ЖО — желто­оранжевый, ЖЗ — желто­зеленый, CЗ — сине­зеленый, СФ — сине­фиолетовый, КФ — красно­фиолетовый.

Используя этот колориметрический круг, придерживайтесь следующих рекомендаций:

• контрастные гармоничные сочетания дают цвета, лежащие напротив друг друга (те цвета, которые соединяются линией, проходящей через центр круга), например К­З или Ф­Ж;
• сочетания цветов, расположенных по углам основного или перевернутого треугольника, менее гармоничны, но допустимы, например С­Ж или О­З;
• гармоничные сочетания из двух, трех или четырех цветов, расположеных на круге под углом 90°, например СФ­З или ЖО­З­К.

Шестисекторный колориметрический круг

Шестисекторный колориметрический круг позволяет выделить контрастные гармоничные сочетания — их образуют цвета, расположенные напротив друг друга: С­О (синий — оранжевый), К­З (красный — зеленый), Ж­Ф (желтый — фиолетовый). Допустимы сочетания цветов, расположенных в секторах через один (К­Ж­С и Ф­О­З). Использование соседних секторов в данном цветовом круге приводит к дисгармонии!

Гармоничные сочетания двух и трех цветов можно получить с помощью вращающихся стрелок (рис. 2), которые следует закрепить в центре круга. Если направить одну стрелку на нужный цвет, остальные укажут на цвета, гармоничные с ним.

Рис. 1. Круг естественных цветов по Гете

Рис. 2. Шестисекторный колориметрический круг

Большой цветовой круг Освальда

Для определения гармоничных цветов используются и другие колориметрические круги, например большой цветовой круг Освальда, содержащий 24 цвета (рис. 3): КИНК — киноварно­красный, КОР — красно­оранжевый, ЖОР — желто­оранжевый, ЗОЛЖ — золотисто­желтый, Ж — желтый, ЛЖ — лимонно­желтый, ЖЗ — желто­зеленый, ХЛ — хлорофилловый, ИЗЖ — изумрудно­желтый, СРЗ — средне­зеленый, СЗ — сине­зеленый, ЦМВ — цвет морской волны, БИР — бирюзовый, ВС — васильково­синий, С — синий, СРС — средне­синий, УЛ — ультрамариновый, СИНФ — сине­фиолетовый, СФ — синевато­фиолетовый, Ф — фиолетовый, ПУРФ — пурпурно­фиолетовый, ПУРК — пурпурно­красный, КАРК — карминно­красный, К — красный.

Применение стрелок на круге Освальда аналогично их использованию на шестисекторном колориметрическом круге.

Рис. 3. Большой цветовой круг Освальда

Теперь рассмотрим небольшой пример применения колориметрических кругов. Предположим, нам требуется перекрасить стеклянный стакан на фотографии (рис. 4).

Рис. 4. Исходная фотография, в которой требуется перекрасить стеклянный стакан

Итак, физалис имеет оранжевые «фонарики», поэтому необходимо подобрать цвет, сочетающийся с оранжевым. Все колориметрические круги указывают, что гармоничным к оранжевому является синий, а допустимыми — фиолетовый и зеленый цвета. А по шестисекторному колориметрическому кругу сочетание красного и оранжевого цветов недопустимо. Так что результаты перекраски на рис. 5 приятны глазу, а на рис. 6 — дисгармоничны.

Рис. 5. Цвет стакана гармонирует с цветом «фонариков» физалиса

Рис. 6. Дисгармоничные результаты перекраски стакана

Алгоритмы создания цветовых кругов

Любой из цветовых кругов можно легко и быстро нарисовать в каком­нибудь графическом редакторе. Поэтому нет необходимости осуществлять поиск нужного вам колориметрического круга и тем более держать под рукой его твердую копию. Рассмотрим алгоритмы рисования шестисекторного цветового круга и большого круга Освальда в редакторе CorelDRAW.

Создание
шестисекторного колориметрического круга

Шестисекторный круг можно создать несколькими способами. Один из них — нарисовать сегмент с углом 60°, а потом, копируя и отражая его, получить остальные пять секторов. Здесь мы рассмотрим другой, более быстрый способ построения:

1. Перед рисованием секторов выполните небольшую настройку редактора. Откройте окно настроек с помощью команды Tools (Инструменты) → Options (Параметры) или воспользовавшись комбинацией клавиш Ctrl+J. На вкладке Edit (Изменить) для параметра Constrain angle (Дискретность угла) установите значение 60° (рис. 7).
2. Нарисуйте круг инструментом Ellipse (Элипс), удерживая нажатой клавишу Ctrl. На панели атрибутов выбранного инструмента преобразуйте круг в сегмент с углом 60° (рис. 8а).
3. Войдите в режим вращения, щелкнув мышью в центре фигуры, и сместите центр вращения в угол сегмента (рис. 8б). Возьмитесь за угловой маркер рамки выделения и, удерживая нажатой клавишу Ctrl, поверните его на 60°. В конце операции щелкните правой кнопкой мыши для создания копии сегмента.
4. Повторите манипуляции, описанные в пункте 3, четыре раза или столько же раз нажмите комбинацию клавиш Ctrl+D (рис. 8в). Закрасьте нужными цветами готовые сегменты.

Рис. 7. Установка дискретности угла в диалоговом окне Options

Рис. 8. Алгоритм получения шестисекторного колориметрического круга

Создание большого цветового круга Освальда

Рис. 9. Алгоритм создания большого цветового круга Освальда

Последовательность действий при построении цветового круга Освальда показана на рис. 9:

1. Нарисуйте круг и преобразуйте его в сегмент с углом 15° (см. рис. 9а). Для вычисления величины угла сегмента необходимо 360 разделить на 24 (количество цветов в круге).
2. Залейте сегмент одним из основных цветов, например красным. Сместите центр вращения в угол сегмента.
3. Создайте копию сегмента, наложив ее на исходный объект. Для этого можно нажать клавишу «плюс» на цифровом блоке клавиатуры или выполнить последовательно две комбинации клавиш: Ctrl+C и Ctrl+V.
4. Не сдвигая копию, выделите оба сегмента, обведя вокруг них рамку инструментом Pick (Выбор). Откройте дополнительную панель перетекания, выполнив команду Effects (Эффекты) → Blend (Перетекание). На этой панели задайте следующие параметры: количество шагов перехода — 23, угол поворота — 360° и нажмите кнопку Apply (Применить). В результате вы получите круг, составленный из сегментов, но все они будут красного цвета (см. рис. 9б).

5.  На панели атрибутов смените направление цветового перехода на Clockwise Blend (По часовой стрелке) — см. рис. 9в. Если требуется, поверните круг так, чтобы красный цвет был в том же месте круга, как на рис. 3.

6.  Изображения трех­ и четырехлучевых стрелок можно создать на основе звезды. Поместите нужную стрелку в центр круга. Для определения гармоничных сочетаний вращайте стрелку по окружности (рис. 9г).

Хотелось бы обратить ваше внимание на программу, основанную на цветовом круге Освальда, которая так и называется — Oswald Circle. Она позволяет подобрать гармоничные сочетания из двух, трех или четырех цветовых тонов. Для этого достаточно просто щелкнуть мышью по цвету, к которому требуется подобрать гармоничные сочетания. А для определения количества цветов используются кнопки со знаками «плюс» и «минус» (рис. 10). Если у вас нет времени и желания рисовать круг Освальда, используйте эту наипростейшую программу. «Весит» она всего 40 Кбайт. Демо­версию можно скачать из Интернета абсолютно бесплатно. Полная версия стоит 1 долл.

Рис. 10. Окно демо-версии программы Oswald Circle

Влияние цвета на восприятие человека

Ахроматические цвета (белый, черный и все оттенки серого) в цветовых кругах отсутствуют, но играют немаловажную роль. Белый цвет осветляет, делает «легче» любой другой цвет; черный, наоборот, затемняет и утяжеляет любой хроматический цвет. Сочетание оттенков разной интенсивности, полученных добавлением белого цвета к основному цветовому тону, никогда не приводит к дисгармонии. Например, от красного до розового или от синего до голубого.

Красный, оранжевый, желтый цвета и их оттенки воспринимаются человеком как теплые; синий и фиолетовый — как холодные. Зеленый цвет — нейтральный, у него есть холодные и теплые оттенки. Теплые цвета называют активными, они вызывают бодрое настроение, а холодные (пассивные), наоборот, успокаивают.

Рис. 11. Пример иллюзии, основанной на эффекте иррадиации

Хроматические цвета с ахроматическими наиболее гармоничны в следующих сочетаниях: теплые с черным, холодные с белым.

За счет несовершенства нашего зрения цвет может восприниматься по­разному в зависимости от цветового окружения:

1. Светлый цвет по соседству с темным кажется еще светлее, а темный рядом со светлым — темнее (световой контраст).
2. Белый квадрат на черном фоне кажется крупнее, чем такой же черный квадрат на белом фоне, за счет оптической иллюзии, основанной на эффекте иррадиации (рис. 11).
3. Красный цвет, соприкасаясь с зеленым, смотрится насыщеннее (хроматический контраст).
4. На красном фоне серый цвет кажется зеленоватым, на желтом — синеватым, на зеленом — розоватым, а на синем — желтоватым. Если на цветном фоне нужно получить серый цвет, этого можно достичь с помощью хроматического контраста. Например, на синем фоне серый цвет пожелтеет, поэтому к нему следует добавить немного синевы, тогда под действием контраста желтый оттенок и синий цвет, смешавшись, дадут чистый ахроматический серый цвет (рис. 12).
5. Теплые тона обладают свойством «приближаться», а холодные — «удаляться». Так, на рис. 13 желтые круги на черном фоне кажутся ближе, чем голубые.  

Рис. 12. Пример использования хроматического контраста для получения чистого серого цвета. Круги слева окрашены в светло-серый цвет (R=200, G=200, B=200), но кажутся желтоватыми. Круги справа имеют синеватый оттенок (R=200, G=200, B=215), но кажутся серыми

Рис. 13. Желтые и голубые круги кажутся расположенными в двух разных плоскостях: желтые — ближе, а голубые — дальше

Статья подготовлена по следующим материалам:

1. Компьютерные технологии в дизайне. Эффективная реклама // Яцюк О., Романычева Э., http://www.bhv.ru/books/book.php?id=433.

2. Сайт, посвященный теории цвета, — http://colory.ru;

3. Сайт, с которого вы можете скачать демо­версию программы Oswald Circle, — http://softportal.com.

КомпьюАрт 7’2012

Круг Освальда для колористики волос. Фото, как подобрать оттенок Эстель, Капус, других красок

Строение волос устроено так, что при их окрашивании нужна цветовая коррекция. Её выполняют с применением правил колористики – науки о строении и свойствах цвета. Круг Освальда содержит основные оттенки, из которых готовится состав для получения желаемого тона волос.

Основные понятия колористики

Колористика изучает восприятие цвета зрением. В эту науку входят разделы:

• образование и строение цвета;
• правила смешивания оттенков;
• влияние цветов на психику;
• физические свойства спектра.

Все оттенки содержит цветовой круг RYB и КЖС. Звезда Освальда состоит из первичных, вторичных, третичных и ахроматических тонов, представленных схематически при помощи геометрического тела. Если разделить по горизонтали круг КЖС, то верхняя часть будет содержать теплые оттенки, а нижняя – холодные.

Система Манселла

Система Манселла описывает цвет по двум характеристикам: уровень светлости и насыщенности. Представляется в виде вертикальной оси с рядом оттенков от белого до черного (ахроматическая шкала), которую горизонтально пересекает цветовой круг. Опуская его ниже по прямой, можно получить оттенок темнее. Если при этом взять точку ближе к краю цветового круга, тон получится ярче.

Особенности выбора цветов по цветотипам внешности

Круг Освальда для колористики волос облегчает расчёты при смешивании оттенков краски. А теория цветоделения Иттена нужна стилистам, чтобы выбрать индивидуальную палитру оттенков для любого типажа внешности. Художник выделил группы, которые назвал зимним, весенним, летним и осенним сезонами. В каждую из них была помещена своя палитра тонов.

Оригинальная таблица оттенков содержит 200 цветотипов, но применяется более простая схема цветоделения по сезонам. Достаточно выделить у себя признаки, характерные для типажей внешности. Исходя из натурального оттенка можно менять цвет волос в пределах оттенков из своего «сезона».

Особенности выбора цветов по цветотипам внешности

У цветотипов есть три параметра:

• показатель глубины тона от 1 до 12 уровня светлости;
• насыщенность оттенка;
• теплые или холодные тона.

Практически одинаковые параметры имеют цветотипы светлое лето и осень, контрастная зима и лето. Меняя цвет волос можно переходить в эти сезоны. Однако следует ограничиться незначительной сменой насыщенности и глубины оттенка.

3 основных цвета в колористике и их сочетание

Круг освальда для колористики волос содержит цвета, которые образуют другие тона при смешивании. Это первичные оттенки, и они корректируют нежелательные тона при их добавлении в красящие составы.

3 основных цвета в колористике и их сочетание

Кроме того, от их сочетания зависит натуральный оттенок волос:

• синий пигмент основной в темных волосах;
• красный в равных пропорциях с синим создает средние тона волос;
• желтый с незначительным количеством красного являются основой блонда;

Синий цвет является самый холодный и интенсивный в гамме. В краситель он добавляет глубины и затемняет исходный оттенок.

Красный цвет менее сильный по степени влияния. Если добавить его в краски на основе синего пигмента, то результат окрашивания будет светлее. Смешивание красного и желтого оттенков меняет свойства состава в сторону затемнения. Желтый цвет в любых красках повышает светлость тона и делает его ярче.

Правила смешивания красок разных оттенков

Для достижения уникальных оттенков опытные колористы смешивают разные красители.

Правила смешивания красок разных оттенков

Это процедура требует соблюдения нескольких правил:

• смешивать можно близкие по оттенкам пигменты;
• нельзя комбинировать краски разных производителей поскольку палитры у всех разные;
• нужно учитывать степень выдержки для разных типов волос.

При окрашивании комбинациями из оттенков нужно строго соблюдать пропорции и использовать весы.

Пигменты смешиваются по таким правилам:

• Количество краски на длину волос до плеч – 60 мл (1 тюбик). По этой длине вычисляется необходимый объем косметики.
• Комбинировать больше трех красок в одной палитре могут только профессионалы.
• Не смешиваются между собой такие подтона, как зеленый и красный, фиолетовый и желтый, синий и оранжевый.

Чтобы правильно сочетать оттенки между собой нужно уметь толковать числовые обозначения оттенков. Первая цифра на коробке означает уровень светлости тона. Чтобы понять, какой цвет получится, нужно разделить сумму первых чисел на использованных тюбиках и разделить на их количество. Например, если смешать 2 – брюнет и 8 – средний блондин, на выходе получится 5 – светлый шатен.

В каких пропорциях смешивать краски

Чтобы понять, как рассчитывается соотношение красок для получения желаемого оттенка, нужно знать о таких понятиях, как уровень тона, база осветления и процент окислителя. Уровень тона колеблется в диапазоне от 1 до 10, в некоторых красках представлены 11 и 12 оттенки (суперблонд).

Важно! Оттенки по уровне глубины тона следует выбирать, ориентируясь на вторую цифру после точки в краске. Она должна обозначаться нулем. Эти краски не содержат дополнительного пигмента, который может нежелательно проявиться в виде затемнения цвета.

Цвет волос зависит от соотношения синего, красного и желтого оттенка. Когда натуральный пигмент удаляется из волос при помощи перекиси водорода, проявляется база осветления. К примеру, при переходе из иссиня-черного в шатен проявляется красный пигмент, который маскируется цветокоррекцией.

Зная свой уровень глубины тона, можно понять, какой процент окислителя нужно брать. На рынке представлены 1-12% активаторы. Этот показатель отражает количество перекиси водорода в составе. Соответственно, чем он выше, тем интенсивнее реакция осветления.

Каждый тип активатора используется для разных видов окрашивания:

• 1,2–1,5% — применяется при тонировании для незначительного изменения цвета;
• 3% — волосы окрашиваются тон в тон, при уровне глубины 3.0–6.0 затемняет на 1-2 тона, при 7.0–10.0 осветляет на 1 уровень;
• 6% — осветляет на 1 оттенок, используется при цветном окрашивании и седых волос;
• 9%—осветляет на 2-3 тона, используется на темных волосах для цветных окрашиваний и различных техник колорирования;
• 12% (40 vol) — применяется для стойкого окрашивания с осветлением на волосах ниже 4-ого уровня глубины тона. Радикально влияет на волосы, не закрывается фольгой.

Важно! Высокие проценты активатора не используют при осветлении пудрой. Такие окислители применяются для работы с линейкой суперблондов на натуральных волосах.

Пропорция красящих средств определяется индивидуально. Учитывается структура волос, количество окрашиваний, использованные красители, фон осветления и уровень глубины тона. Не принимая во внимание эти параметры, можно воспользоваться стандартной таблицей.

Чтобы вычислить оптимальное время выдержки при окрашивании, нужно к объему окислителя прибавить 15 минут. Например, использование активатора 20 vol предполагает 20+15=35 мин.

Теория цвета В. Освальда.

Звезда Освальда, представлена в виде ахроматической оси, которую пересекает цветовой круг. Для колористики волос эта фигура представлена в упрощенном виде.

Круг Оствальда для колористики волос

Круг поделен на 4 секции:

• красный переходит в желтый — I секция;
• красный сменяется на синий — II секция;
• синий превращается в зеленый — III секция;
• зеленый сменяется желтым — IV секция.

Родственные цвета находятся в одной секции, а родственно-контрастные в левой или правой половине круга.

Переходы между секциями образуют оттенки. Есть вторичные оттенки, образованные смешиванием базовых цветов и третичные – полученные комбинацией из базовых и дополнительных тонов. Если провести диагональ от одного оттенка к другому, можно получить противоположные цвета. В результате их смешивания образуются серые тона.

Как работать с кругом Освальда

При работе с кругом Освальда применяются ряд правил для цветокоррекции.

Как работать с кругом Освальда

Круг, поделенный на 3 базовых цвета и 3 вторичных, используется в расчетах для усиления и нейтрализации оттенков:

• для усиления цвета на круге берут оттенки из сегмента, где он находится;
• для нейтрализации тона проводится диагональ в сторону противоположного сегмента;
• для изменения оттенка в сторону желаемого совмещают цвета из двух рядом стоящих сегментов.

Например, желтый фон осветления нейтрализуют противоцветом, стоящим на диагонали — фиолетовым.

Красный оттенок убирают путем добавления зеленого пигмента в краситель. Если выполняется пастельное тонирование, то тон осветляется до 9-10 уровня, а затем тонируется небольшим количеством красного. Стоит помнить, что смешение трех базовых цветов в равной пропорции образует серо-коричневый оттенок и делает волосы темнее.

Первичные цвета

Синий, желтый и красный нельзя получить смешиванием других оттенков. Из первичных цветов получаются все оттенки на палитре. А сочетание их в равной пропорции образует ахроматический ряд. Применение чистых цветов без примесей подходит контрастным типам внешности.

Нанесение на обесцвеченные волосы красного, желтого, синего образует переходные тона: розовый, светло-желтый, голубой.

Вторичные цвета

При смешивании первичных цветов образуются вторичные, которые именуются оттенками. При смешивании желтого и красного получается оранжевый, синего и желтого — зеленый, красного и синего — фиолетовый. Смешивание этих оттенков также образует ахроматический ряд, уровень тона которого зависит от насыщенности тонов.

Третичные цвета

Комбинируя первичные и вторичные цвета, получают широкий диапазон третичных оттенков.

Такие тона можно получить и смешением ахроматического ряда с цветами, варьируя уровень их насыщенности. Краски разных производителей содержат соцветие из базовых цветов, со вторичными и образуют те же третичные цвета, поэтому процесс окрашивания может выдавать совершенно непредсказуемые результаты и требует навыков колористики.

Гармоничные цвета

Вычислить, какие оттенки сочетаются между собой можно при помощи построения фигур на цветовом круге.

Есть 6 методов определения гармоничности:

• триада. По центру берется равносторонний треугольник;
• комплементарное сочетание. Берутся точки из противоположных частей круга;
• аналогичное сочетание. Извлекаются 4 оттенка одинаковой контрастности из одного или родственных сегментов;
• раздельно-комплементарное сочетание. Используется схема, подобная аналогичной, только вместо противоположного цвета берутся соседние для него оттенки;
• тетрада. Выделяется прямоугольник по центру круга;
• квадрат. По центру круга строится квадрат любого размера и из него выделяются оттенки.

Правила построения гармоничных сочетаний используется при выборе оттенков окрашивания для различных цветотипов.

Монохромные цвета

Сочетание близких друг к другу оттенков образует монохромный ряд. Они могут быть схожими по таким критериям:

• один уровень глубины тона, но разной насыщенности;
• разный уровень тона, но одинаковая насыщенность;
• один цветовой тон, но разный уровень глубины и насыщенности.

В монохромном ряде можно играть за счет изменения одного критерия с разной степенью интенсивности.

Ахроматические цвета

В ахроматический ряд входят все оттенки от белого до черного. Фактически белый цвет не содержит ни одного оттенка, а черный сочетает в себе все тона. Контраст между тонами в этой цветовой гамме достигается лишь при помощи разности между уровнями светлости оттенков.

Монохромные цвета

Ахроматическую гамму получить на волосах без цветокоррекции невозможно. Её создают при помощи грамотного сочетания противоцветов (противоположных оттенков в цветовом круге).

Пепельные оттенки

Круг Освальда для колористики волос содержит ряд серых и серо-коричневых оттенков. Такие цвета получаются достаточно сложно, поскольку большинство девушек имеют большое содержание рыжего пигмента в волосах. Пепельный подтон образуется за счет нейтрализации желтых и красных оттенков.

Серо-коричневые тона подходят исключительно девушкам с холодным цветом кожи. Карие глаза и смуглая кожа делают теплую внешность болезненной при пепельных оттенках.

Подбор оттенков по кругу Освальда для окрашивания волос красками разных производителей

Использование круга Освальда при окрашивании тесно связано не только с исходным состоянием волос, но цветовыми нюансами, которые несут в себе краски разных производителей. У каждой краски имеется как и уровень глубины тона, так и дополнительные примеси пигментов, которые корректируют уровень красного, золотого, фиолетового оттенков.

Подбор оттенков по кругу Освальда для окрашивания волос красками разных производителей

Профессиональные краски отличаются от бытовых не только ценой. Их состав дополняется более качественным стабилизаторами реакции, а молекулы пигмента имеют меньший размер. Эти факторы влияют на состояние волос при окрашивании, стойкость цвета и его соответствие ожиданиям.

Эстель

В палитре красок Estel представлены оттенки от 1-10 уровня тона. Естественные оттенки без дополнительных цветовых примесей представлены в оттенках 1.0–10.0. Цветовые нюансы обозначаются цифрой после точки от 1 до 7. Каждое значение означает цвет дополнительного колера, который помещен в краситель.

Эстель

Для Estel:

• 1 —пепельный;
• 3 —золотой;
• 4 —медный;
• 5 —красный;
• 6 —фиолетовый;
• 7 —коричневый.

В серии средств представлено много линеек для разных окрашиваний. Для создания красных ярких тонов есть краски Extra Red из серии De Luxe. Закрасить седину возможно при помощи Estel Du Luxe Silver. Для получения индивидуального тона лучше смешивать родственные тона из одной серии. Цветокоррекцию можно выполнить с помощью чистых пигментов и тонирующих масок, которые выпускает производитель.

Капус

Kapous выпускает три серии Professional, Nonammonia, Studio. В палитрах представлены 106 оттенков и 6 усилителей цвета.

Капус

Фарб-карта содержит 8 дополнительных цветовых нюансов в красках:

• 1 — пепельный;
• 2— перламутровый;
• 3 — золотой;
• 4 — медный;
• 5 — махагон;
• 6— красный;
• 8— шоколадный.

Кроме того, Kapous имеет свою линейку суперблондов. Технологии окрашивания и смешивания оттенков идентичны с другими марками. Краски Kapous нельзя наносить в чистом виде и комбинировать с окислителями других брендов.

Лонда

Londa выпускает палитры красок, в которой содержатся спецблонд и пигменты для усиления цвета. Дополнительных цветовых нюансов 7, и они идентичны нумерации колеров от Estel, но здесь присутствует жемчужный пигмент под восьмым номером.

Лонда

Стоит помнить, что Londa — стойкий краситель, который идеально закрашивает седину. Но специфика его действия заключается в некоторых пигментах, которые сложно удалить из волос после окрашивания. Темные оттенки могут вымываться в розовые и персиковые тона.

Игора

Igora имеет несколько палитр оттенков для придания конкретных эффектов волосам. В фарб-карте представлены необычные благородные оттенки.

Игора

Дополнительные колеры делятся на такие группы:

• 1 — пепельный;
• 2— коричневый;
• 3 — матовый;
• 4 — бежевый;
• 5 — золотой;
• 6— шоколадный;
• 7 — медный;
• 8 — красный;
• 9— фиолетовый.

В серии представлены 3 микстона и 3 усилителя, разбавителя цвета.

Индола

В ассортименте красок представлены 100 различных оттенков. Среди дополнительных колеров представлены:

• 1 — пепельный;
• 2 —жемчужный;
• 3 —золотистый;
• 4 —медный;
• 5 —красный;
• 6 —махагон;
• 7 —фиолетовый;
• 8 —шоколадный;
• 9 — зеленый.

  Индола

Краски можно применять для выполнения окрашивающих ванн. Холодные оттенки смешиваются с красками без дополнительного колера, теплые – с колером .03.

Палет

Palette – серия средств для домашнего окрашивания. В ней представлен стандартный окислитель и краска, которая варьируется в пределах 1-10 уровней глубины тона и не классифицируется по содержанию колеров. Серии средств делятся на 3 вида по стойкости окрашивания. Данная краска не подходит для профессиональной цветокоррекции.

Гарньер

Серия красителей Garnier содержит линейку Oleo Intense и Color Naturals. Они предназначены для домашнего использования, состоят из краски и стандартного окислителя. Некоторые продукты могут содержать 3 различных дополнительных колера. Присутствует суперосветляющая серия. Средства не подходят для цветокоррекции.

Матрикс

Палитра профессиональных красок Matrix содержит серии Matrix Color Sync и Extra, SOCOLOR Beauty и Ultra Blonde. В красках содержится высококачественное сырье, что дает пигментам ложится ровно и давать желаемый оттенок. Серии неосветляющих красок способны поднять тон не более, чем на 2 уровня.

Нумерация упаковок выполняется буквами. Краситель характеризуется высокой стойкостью и длительной ноской.

Круг Освальда – базовый компонент колористики, который необходимо уметь применять для того, чтобы получить желаемый оттенок волос. Количество нюансов, которые проявляются при окрашивании могут повлечь неожиданный результат. Поэтому стоит окончательно доверять кардинальные изменения во внешности профессиональным колористам.

Видео о смешивании красок для волос

Видео о палитре красителей: 

2.2 Системы Мансела и Освальда — mixProgram.ru

С другой стороны, три главных изменяющихся параметра (или характеристики) цвета — цветовой тон, насыщенность (чистота) и светлота — на­глядно показывают нам, что видимый цвет трехмерен; следовательно, интер­претировав эти три параметра как коор­динаты, можно задать некое простран­ство, а в нем графически представить положение видимого цвета. Собрав все это воедино, мы и получаем известную всем модель цветового пространства (рис. 12).

Базовое цветовое пространство строится по трем цилиндрическим ко­ординатам: цветовой тон, насыщенность и светлота (или степень почернения). На центральной вертикальной оси откладывается светлота, а на горизонталь­ной — насыщенность. Цветовому тону соответствует угол, под которым ось на­сыщенности отходит от оси светлоты.

Мы можем продемонстрировать со­отношение между атрибутами световых волн и атрибутами света в трехмерном цветовом пространстве. Амплитуда волн определяет положение цвета на оси светлоты; чистота волн задает его положение на оси насыщенности; длина волны определяет угол цветового тона. Возле «экватора» залегают чистые, яркие цветовые тона. По мере приближения к центру тона смешиваются друг с другом и становятся менее чистыми, т. е. теряют насыщенность. При перемещении по вертикальной оси цвета различных тонов и насыщенности становятся либо светлее, либо темнее. Возле «полюсов» светлоты цвет приближается к белому и черному, а в центре, где встречаются и смеши­ваются белый, черный и все остальные цветовые тона, находится нейтральный серый цвет.

В 1905 г. американский художник и исследователь Манселл (А. Н. Munsell, создатель цветовых таблиц Манселла) предложил систему (пересмотренную в 1943 г.), определяющую три характе­ристики цвета: цветовой тон, цветность и яркость. Цветовой тон делился на пять основных цветов: красный, желтый, зе-леный. синий и пурпурный. Кроме того, каждый цвет имел 10 градаций. Яркость (или темнота) определялась в 11 ша­гов — от белого до черного. Цветность, т. е. мера насыщенности (или чистоты) г.-залась на 1 5 степеней. Видимость :з=та в системе Манселла описывалась тремя компонентами: цветовой тон/яркость/цветность. Например, ярко-красному цвету соответствовала форму­ла 5R/4/14, где 5R обозначало цветовой тон, 4 — яркость, 14 — цветность.

Сегодня на базе идей Манселла построено множество цветовых пространств различных типов. Эти же идеи развивал и немецкий теоретик цвета Вильгельм Оствальд, который, проработав схему своего американского коллеги, предложил в 1917 г. несколько видоизмененную систему. В ней предполагалось 8 цветовых тонов с четырьмя базовыми цветами: желтым, ультрамариновым синим, красным и цветом морской волны (зеленым). Эти цвета далее делились, образуя цветовой круг из 24 цветов. В своей книге об основах цвета он писал: «Для того чтобы определить все возможные гармоничные сочетания, необходимо подыскать систе­му порядка, предусматривающую все их варианты. Чем этот порядок проще, тем более очевидной или само собой разу­меющейся будет гармония. Мы нашли две системы, способные определить этот порядок: цветовые круги, соединяющие цвета равной степени насыщенности, и треугольники для цветов, представля­ющих смеси того или иного цвета с белым или черным. Цветовые круги позволяют определить гармоничные сочетания раз­личных цветов, треугольники — цвето-тональную гармонию».

Сегодня для изготовления автомо­бильных эмалевых красок повсеместно используют круг Оствальда. В нем все цвета расположены на плоскости по кругу. При подборе красные цвета составляются с помощью двух других первичных цветов — синего и желтого. Синие — из красного и зеленого (т. е. более красный и более зеленый), желтые — так­же из красного и зеленого, только по кругу они идут в другую сторону (т. е. те же более красный и более синий).

Три вторичных цвета составляются с помощью соседних цветов: оранжевые — более красные или более желтые, зеленые — более синие или более жел­тые, фиолетовые — более красные или более синие.

Цвета, которые в круге Оствальда расположены друг против друга, имеют тенденцию к взаимному уничтожению, при смешивании дают грязь, уходят в серость. Например, когда синий имеет слишком выраженный красный оттенок, можно добавить зеленого, чтобы умень­шить долю красного. При смешивании двух противоположных цветов можно, в принципе, получить серый. Насыщенность цвета возрастает по мере удаления от центра круга.

Круг Оствальда наглядно иллюстрирует важный для выравнивания цвета эффект: если синий и зеленый цвета расположены рядом друг с другом, то синий имеет тенденцию в направлении к фиолетовому, а зеленый — в направле­нии к желтому.

Но не все так идеально и просто. В 1961 г. швейцарский художник-нова­тор, исследователь и учитель по цвету Йоханнес Иттен опубликовал свою «Теорию цвета», в которой описал, как добиться гармонии цветов с помощью ак­цента на цветовом тоне. Для нас же важно то, что он разрабатывал эту систему, ис­пользуя как раз истинные первичные суб­трактивные цвета: голубой, пурпурный и желтый. На их основе он создал круг цветовых тонов, состоящий из 1 2 цветов. Он отнёс дополнительные цвета (цвета, расположенные друг напротив друга в круге) к двухцветной гармонии, а также определил трехцветную гармонию цветовых тонов в вершинах вписан­ного равностороннего треугольника, четырехцветную гармонию в углах квадрата, шестицветную — в углах правильного шестиугольника и т. д. Его схема очень полезна для понимания взаимодействия и «перехода» цветов. Вот что он писал: «Когда Оствальд говорит: «Гармония = Порядок», предлагая в качестве системы порядка цветовые круги для различных цветов одинаковой насыщенности и цвето -тональные треугольники, он не учитывает физиологических законов остаточного изображения и симультанности.

Чрезвычайно важной основой любой эстетической теории цвета яв­ляется цветовой круг, поскольку он дает систему расположения цветов. Так как художник-колорист работает с цветовы­ми пигментами, то и цветовой порядок круга должен быть построен согласно законам пигментных цветовых смесей. Это значит, что диаметрально противо­положные цвета должны быть дополни­тельными, т. е. дающими при смешении серый цвет. Так, в моем цветовом круге синий цвет стоит против оранжевого, и смесь этих цветов дает нам серый цвет. В то время как в круге Оствальда синий цвет расположен против желтого, и их пигментная смесь дает зеленый. Это основное различие в построении означает, что цветовой круг Оствальда не может быть использован ни в живописи, ни в прикладных искусствах».

От себя добавим, что автомобильная колористика — самое что ни на есть прикладное искусство. Выходит, что все плакаты, все многочисленные пособия по колористике, основанные на теории Оствальда, ошибочны? Нет, такие глубокие выводы, конечно же, делать не стоит; единственное — следует учитывать слова господина Иттена и, осуществляя цветоподбор по общим принципам колеровки, понимать, что все не так уж однозначно просто и универсального алгоритма этого процесса, универсальной схемы, следуя которой вы обязательно получите стопроцентно правильное решешение задачи, к сожалению , всё ещё нет. (А вот сторонники и противники есть как у Иттена, так у у Оствальда.) 

«Архитекторы» цвета – полезные статьи от Принтомата

Художники, поэты, музыканты всегда стремились познать «тайну» и разгадать феномен цвета. В этом стремлении они шли другим отличным от науки путем, так как пытались оценить цвет с позиций его эстетического воздействия. Природу цвета они изучали по эмоциональному и духовному его проявлению. Цвет в искусстве рассматривали как механизм эмоционального и психологического воздействия. С помощью цвета они пытались познать красоту, гармонию, равновесие.

Теории цвета Гёте, Рунге, Бецольда, Адамса, Манселла, Кандинского, Иттена имеют большое значение и до сих пор. В «Трактате о живописи» Леонардо Да Винчи есть суждение о том, что «жалок тот мастер, произведение которого опережает его суждение». Художники использовали этот закон в качестве правило и руководство к действию.

Практически одновременно с Гёте художник Отто Рунге (1810 г.) опубликовал свою теорию цвета. За основу цветового круга Рунге взял три цвета: красный, синий, жёлтый, то есть треугольник контрастных цветов Гёте. А три остальных (промежуточных) цвета он получил смешением основных (Рис. 1).

Рис. 1. Цветовой круг Рунге.

Цветовое многообразие Рунге получал смешением красок, а оттенки цветов — за счёт добавления белой и чёрной красок. Таким образом, он пришёл к идее пространственной модели в виде шара (Рис. 2).

Рис. 2. Пространственная модель Рунге.

Отто Рунге считают первым, кто предложил пространственную модель цвета — но ведь был же Эмпедокл!

В начале XX века независимо друг от друга американский художник Манселл (1905 г.) и немецкий химик и физик Оствальд (1917 г.) предложили оригинальные трехмерные модели цветового пространства. Они первыми попытались систематизировать и классифицировать цвета. И тот и другой разработали атлас цветов, а также попытались с помощью цифр, букв и слов (Оствальд) и цифр и букв (Манселл) ввести информационное обозначение оттенков цвета при смешивании красящих веществ. Таким образом, они разработали не только теоретические учения и цветовые модели, но и предложили применение цветовых таблиц. В цветовом круге Оствальд предложил использовать 100 ступеней–цветов, обозначив их цифрами. Каждый цвет–ступень образовывал равносторонний треугольник (Рис. 3), в основании которого лежала шкала серых цветов.

Рис. 3. Равносторонний треугольник Оствальда для цвета–ступени.

Чистые цвета располагались на цветовом круге. Объединив равносторонние треугольники кругом, Оствальд получил трехмерное цветовое тело — сдвоенный конус (Рис. 4).

Рис. 4. Модель цветового тела Оствальда

Все цвета Отвальд классифицировал так:

• «светлоясные» — смешение чистого цвета с белым
• «темноясные» — смешение чистого цвета с черным
• «мутные» — смешение чистого цвета с серыми тонами

Атлас Оствальда содержал 2500 цветов.

При разработке своей теории цвета художник Манселл попытался объединить переменные Гельмгольца (цветность — цветовой тон, насыщенность; светлоту) с пространственной моделью Рунге. В результате — цветовое тело Манселла приближенно напоминает форму цилиндра. В качестве основных для цветового круга Манселл взял пять спектральных цветов: красный, желтый, зеленый, голубой, фиолетовый, а также пять промежуточных цветов между ними. Поэтому, цветовой круг Манселла образован десятью цветами (Рис. 5).

Рис. 5. Цветовой круг Манселла

В своей теории цвета художник также постарался учесть то обстоятельство, что чистые «цвета» красящих веществ имеют различную светлоту и насыщенность, поэтому они располагаются в цветовой модели в разных плоскостях и на разных уровнях. Все результаты Манселл объединил в атласе, состоявшем из десяти таблиц. Каждая таблица создавалась для одного цветового тона, который изменялся по светлоте и насыщенности. Необходимо также отметить, что теория Оствальда нашла свое применение и развитие в колориметрии, а теория Манселла — в полиграфии.

В 1910 г. Василий Кандинский закончил писать небольшую книгу «мыслей и наблюдений» (О Духовном в Искусстве). В разные годы и в разных странах книга переиздавалась более 30 раз.

В книге художник анализирует воздействия цвета на человека. Он стремился объединить «чувственное» из учения Гёте о цвете, пространственное понимание цвета у Рунге, символизм цветосвязей с психологией цвета («психическое» воздействие) и душевными вибрациями. Кандинский вводит музыкальные ассоциации и инструментальные соответствия, «температурные» и вкусовые категории.

В поисках беспредметного в психологических аналогиях Кандинский приблизился к понятиям и категориям, которые соответствуют перцепту (цветовой образ, воспринятый в сознании) и стимулу (воздействие определенных длин волн на глаз, сопоставимое с раздражением). Понятия перцепта и стимула сформулировал Геринг в 1874 году. В основу построения цветового круга он положил теорию контрастных пар основных цветов (простых) и их взаимодействие с двумя полюсами по светлоте (рождение и смерть). На Рис. 6 показан цветовой круг Кандинского.

Рис. 6. Цветовой круг В. Кандинского

Кандинский как и Оствальд и Ньютон (семь спектральных цветов — семь нот музыкальной октавы), искал аналогии между цветом и звуком в музыке, между цветом и двенадцатью полутонами музыкальной октавы, хроматической гаммой.

Встреча и общение с Кандинским подтолкнули Иттена к теоретическим исследованиям цвета в искусстве и к занятиям по созданию теории цета для художников. В 1961 году Иттен публикует книгу «Искусство цвета», в которой сформулировал основные идеи теории цвета в искусстве. Используя теории цвета Гёте, Рунге, Бецольда, Шеврёля, Иттен уделяет большое внимание эстетическому воздействию цвета на человека. Теория Иттена развивает идеи цветового контраста Кандинского, а также использует психологические понятия и категории в теории цветовых впечатлений и цветовой выразительности. Модель цветового пространства у Иттена — это шар Рунге. А цветовой круг художник строит по своей системе цветового конструирования, опираясь на цветовой треугольник Гете. Основные цвета у Иттена — желтый, красный, синий. На Рис. 7. показан цветовой круг Иттена, выполненный по правилам цветового структурирования.

Рис. 7 Цветовой круг Иттена

Взяв за основу определение «равновесия» Геринга, формулирует понятие гармоничных цветов и предлагает практическую методику по их определению. Иттен определяет цвета как гармоничные, если их смесь (двух и более цветов) дает серый цвет. Таким образом, все пары дополнительных цветов, все комбинации трех цветов в цветовом круге Иттена (12 цветов), которые объединены через равносторонние и равнобедренные треугольники, квадраты и прямоугольники, являются, по теории Иттена, гармоничными. Схема гармоничного «конструирования» показана на Рис. 8.

Рис. 8. Схема определения гармоничных цветов по Иттену

Развивая теорию гармонии оттенков цвета, Иттен определяет связи и принципы цветового созвучия оттенков цвета, выделяя семь типов контраста, а именно:

• контраст цветовых сопоставлений;
• контраст светлого и темного;
• контраст холодного и теплого;
• контраст дополнительных цветов;
• симультанный (одновременный) контраст;
• контраст цветового насыщения;
• контраст цветового распространения.

Обобщая «чувственно–нравственные» характеристики цвета у Гёте и идеи Кандинского о связях формы и цвета, Иттен предлагает свои соответствия цвета и геометрической формы (Рис. 9).

Рис.9. Соответствие цвета и геометрической формы

Если оттенок цвета совпадает с геометрической формой, то воздействие цвета удваивается.

Иттен создал свою теорию цвета, прежде всего, для практического использования художниками в искусстве, дизайне и рекламе.

Стефан Стефанов

технолог-полиграфист, к.т.н., профессор РУДН

С ЧЕГО НАЧАЛАСЬ КРАСОТА…: Цветовой круг

Понятие цветового круга.

Цветовой круг – универсальный инструмент графического дизайнера. Можно различить цветовой круг Гете, Освальда, Иттена. Но, по сути, все эти цветовые круги представляют собой один и тот же инструмент колористики.

Изначально цветовой круг был создан, как базовый инструмент цветового конструирования, для подбора цветовой палитры изображения. Это была первая попытка увязать в логически сконструированное знание то, что художники-колористы использовали интуитивно на протяжении веков. Создатели цветового конструирования пытались создать свод универсальных законов, используя которые каждый мог получить гармоничные сочетания цветов.

Однако современные дизайнеры знают, что цвет воспринимается субъективно, в зависимости от того, как построена остальная композиция, какие в ней используются цвета. Восприятие цвета зависит и от размеров окрашенных элементов, и от формы. Поэтому, в каждом конкретном случае, дизайнеру приходится подбирать свои цветовые решения. Но, все же, определенную помощь цветовой круг в деле подбора цветовых сочетаний дизайнеру может оказать.

Рассмотрим классический двенадцатичастный цветовой круг, который предложил Йохансен Иттен. Как понятно из названия, цветовой круг Иттена состоит из 12 цветов.

Как мы видим, в основе цветовой гаммы 12-цветового круга Иттена лежат три цвета – красный, желтый, синий. Далее идут цвета второго порядка – фиолетовый, оранжевый и зеленый. Остальные цвета образуются путем смешивания основных.
Современный спектральный цветовой круг выглядит так:

Этот круг называют цветовой круг Освальда. Легко видеть, что на этом круге в его цветовой палитре мы можем видеть три основных цвета – они выглядят очень самостоятельно. Это красный, синий и зеленый. На этих цветах строится современная модель цвета RGB. Но заметьте, на цветовом круге нет ни черного цвета, ни белого цвета. Вообще, черный и белый цвет нельзя рассматривать как цвета в чистом виде. Ведь белый цвет — это отсутствие цвета, а черный цвет — максимальная насыщенность цвета.

Кроме цветового круга, который получил довольно широкую известность среди дизайнеров, существуют такие элементы цветового конструирования как цветовой шар, цветовая звезда. Однако все эти методы не имеют такой популярности, как цветовой круг.

Цветовой шар, кстати, считается одним из самых полных способов представления цвета, всей цветовой гаммы. Он дает наилучшее представление о цветовых комбинациях и сочетаниях. Но, как вы понимаете, его использование в дизайне значительно более трудная задача по сравнению с цветовым кругом. Да и его представление довольно трудно – ведь мы не можем изобразить трехмерный шар на листе бумаги или мониторе. Вообще мы можем воспользоваться цветовым шаром только умозрительно, тогда цветовой круг легко можно изобразить, и он будет находится перед нами, так сказать, во всей красе.

Как нарисовать двенадцатичастный цветовой круг.

Сегодня, в принципе, у дизайнера практически никогда не возникает необходимости самостоятельно создавать цветовой круг, можно его просто взять и распечатать. Если у вас есть хороший принтер, с хорошей цветопередачей, то вы запросто можете получить спектральный цветовой круг Освальда. Но иногда, например, в качестве своеобразного эксперимента, у дизайнера возникает необходимость нарисовать цветовой круг.

В принципе, нет ничего особо сложного, чтобы нарисовать круг из двенадцати цветов – круг Иттена. Другое дело, если бы вдруг решили нарисовать круг Освальда, представляющий собой непрерывный спектральный цветовой круг, вам пришлось бы посложнее. Для начала вам надо определить базовые цвета. Это, как мы уже знаем, красный, синий и желтый. Иттен советовал для максимально четкого определения базовых цветов рассматривать каждый цвет в отдельности на нейтральном сером фоне, что помогает определить цвет без каких-либо оттенков.

Далее мы чертим равносторонний треугольник. Верхнюю его вершину мы окрашиваем в желтый цвет, слева внизу размещаем синий цвет, а в правой нижней вершине – красный. Теперь вокруг треугольника описываем круг, и с его помощью достраиваем треугольник до равностороннего шестиугольника. В образовавшихся равнобедренных треугольниках нам надо поместить цвета второго порядка.

Чтобы получить цвета второго порядка, нам надо смешать попарно цвета первого порядка. Смешение желтого и красного цвета даст нам оранжевый. Смешение желтого и синего даст зеленый. Красного и синего – фиолетовый.

На первый взгляд это кажется довольно простым. Но на деле довольно трудно получить чистые цвета второго порядка. Необходимо, чтобы скажем, зеленый цвет получился действительно зеленым. Он не должен быть ни желтоватым, ни синеватым. Если вы далеки от изобразительного искусства, это может занять много времени.

После того, как мы получили цвета второго порядка и заполнили ими соответствующие треугольники, чертим второй круг, имеющий центр в той же точке, что и первый, но большего радиуса. Делим его на 12 равных секторов. Сектора, которые находятся напротив вершин треугольников, окрашиваем соответствующими цветами. При этом мы видим, что между каждой парой цветов остается пустой сектор.

В пустых секторах – место для цветов третьего порядка. Они образуются смешением пары из цвета первого порядка и цвета второго порядка.

То есть, в результате смешения, получим: желто-оранжевый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, сине-зеленый, желто-зеленый.

В свое время этот цветовой круг получил Исаак Ньютон. Он же и замкнул его, добавив к цветам радуги пурпурный, на месте соединения круга, между красным и фиолетовым. Поэтому его называют иногда цветовым кругом Ньютона. Однако, основное отличие цветового круга Ньютона в том, что он состоял из восьми цветов (семи цветов радуги и пурпурного), а цветовой круг Иттена, более подходящий для дизайнера имеет более широкую цветовую гамму – из 12 цветов.

Цветовой круг: применение. Цветовые гармонии.

Для чего можно использовать цветовой круг дизайнеру? Конечно, для подбора цветовых сочетаний по цветовому кругу. А уж сами сочетания цветов вы можете использовать уже где угодно — и в графической композиции, и в одежде. Хотя сочетания цветов, скажем, в одежде, лучше подбирать исходя из своего вкуса, но цветовой круг может дать вам некоторый теоретический фундамент в этом. Если вы хотите подобрать цвета не опираясь только на ваш вкус и художественное чутье (но о них дизайнеру забывать ни в коем случае нельзя!), то вы можете использовать формальный подход к подбору цвета с помощью цветовой круга.

Существует несколько классических комбинаций цветов, подбираемых с помощью цветового круга Иттена.

Кстати, для подбора цветов по цветовому кругу для дизайнеров созданы специальные программы. В них обычно используется спектральный цветовой круг Освальда. Одну из таких программ вы можете найти и скачать здесь . К сожалению, эта программа платная, у бесплатной версии ограниченный функционал, но можно найти и бесплатный аналог. Хотя лично мое мнение, что эти программы дизайнеру не нужны. Нельзя подходить столь формально к цветовому кругу, и к подбору цветовой гаммы.

Комплиментарные (дополнительные) цвета. 

Комплиментарными, или дополнительными, контрастными, являются цвета, расположенные на противоположных сторонах цветового круга Иттена. Выглядит их сочетание очень живо и энергично, особенно при максимальной насыщенности цвета. Сама природа подсказывает нам примеры комплиментарных сочетаний – посмотрите на грядку с клубникой! Использовать комплиментарную гамму для больших композиций трудно, но если надо что-то выделить, подчеркнуть, это то, что вам нужно. Ни в коем случае не используйте комплиментарные цвета для текстовых композиций. Подробнее о дополнительных цветах.

Классическая триада. 

Классическую триаду образуют триравноудаленных по цветовому кругу Иттена цвета. Такая композиция выглядит достаточно живой даже при использовании бледных и ненасыщенных цветов. Чтобы добиться гармоничности в триаде, возьмите один цвет за главный, а два других используйте для акцентов.

Аналоговая триада. 

Аналоговую цветовую схему образуют три соседних цвета в двенадцатичастном цветовом круге. Используются в мягких, комфортных и нераздражающих композициях. Аналоговая схема чаще всего встречается в природе, поэтому выглядит гармонично и приятно. При использовании этой схемы, пожалуй, дизайнеру стоит выбрать один цвет главным, второй – поддерживающим, а третий использовать для акцентирования. Также следует позаботиться о достаточном контрасте в аналоговой композиции.

Контрастная триада. 

Контрастная триада – вариант комплиментарного сочетания цветов, только вместо противоположного цвета используются соседние для него цвета. Выглядит эта схема почти настолько же контрастно, но не настолько напряженно. Если вы не уверены, что сможете правильно использовать комплиментарные цвета – используйте контрастную триаду.

Прямоугольная схема. 

Прямоугольная схема состоит из четырех цветов, каждые два из которых – комплиментарные. Эта схема дает, пожалуй, самое большое количество вариаций входящих в нее цветов. Чтобы проще было сбалансировать прямоугольную схему, один цвет надо выбрать доминирующим, остальные – вспомогательными.

Квадратная схема. 

Квадратная схема практически повторяет прямоугольную схему, но цвета в ней равноудаленные по кругу. Здесь также стоит выбрать один доминирующий цвет.

Цветовой круг: заключение. 

Первые правила использования цветов, да и не только цветов, были созданы задолго до появления современного графического дизайна Леонардо да Винчи в его «Трактате о живописи». Но даже он уже говорил: «Если ты в своем творчестве хочешь руководствоваться только правилами, то никогда ничего не достигнешь, и в твоих произведениях будет царить путаница».

Дизайнеру нельзя ограничивать себя правилами, нужно следовать своей интуиции. При умелом использовании цветовой круг может оказать большую помощь при составлении цветовой гаммы дизайнерской композиции. Но, все же, не стоит перегибать палку. Нельзя формально ткнуть в первые попавшиеся цвета классической схемы, надо экспериментировать, искать живые сочетания цветов. А цветовой круг – хорошая проверка их гармоничности.

Первоисточник можно посмотреть тут.

Цветовой круг Освальда

. Основы цвета. Звезда Освальда

О важности кухни как таковой сказано много.

Это сердце любой квартиры, ее эмоциональный центр. А от того, как будет оформлена кухня, зависит настроение всех жильцов.

Но приобретая кухонную мебель и расставляя ее, многие даже не задумываются о цветовой гамме пространства.

Но ведь от зависит, насколько уютной и комфортной будет кухня.

От Ньютона до Освальда

Трудно найти человека, который не знает продолжения этой пословицы.

Цветовое восприятие действительно индивидуальная черта каждого человека.

Кому-то нравятся спокойные тона, кому-то — яркие сочетания. Однако нельзя игнорировать наличие общих законов цветовой гаммы.

И чтобы понять эти законы, нужно понять: что такое цветовой круг.

Обозначение цветовой гаммы было предложено много лет назад английским ученым Исааком Ньютоном.

Это он нарисовал круг, в котором последовательно отображались основные цвета солнечного луча.

Несколько веков спустя другой ученый, Вильгельм Освальд, предложил иную схему.

В цветовом круге Освальда появились другие цвета: бирюзовый, лимонный и т. Д.

Цветовой круг, разработанный Освальдом, предлагает более сложные правила для цветных комбинаций.

Поэтому именно он лег в основу большинства дизайн-проектов.

Круг Освальда

Как было сказано выше, цвет воспринимается каждым человеком строго индивидуально, и его оценка субъективна.

Конечно, колористическое решение кухонного пространства зависит не только от цвета предметов, но и от их размера и формы.

Однако цветовое колесо, являясь основным инструментом, помогает выбрать правильную цветовую палитру и создавать интересные и приятные для глаз комбинации.

Свой дизайнер

Отдавая должное красоте каждого цвета, следует признать, что создание грамотного и гармоничного интерьера — задача не из легких.

Но не думайте, что с этим справятся только профессиональные дизайнеры.

Изучив особенности и правила сочетания цветов, создать стильный интерьер в своем доме сможет практически каждый.

Цвет — один из главных действующих лиц любого помещения.

Он, как никакой другой графический компонент, обладает способностью влиять на психику человека.

Цвет добавляет объектам объем и реализм или делает их тусклыми и невидимыми.

Цвет может быть бодрящим, как красный, или успокаивающим, как зеленый.

Правильный цвет создаст комфорт и гармонию, неправильный произведет угнетающее действие.

Однако это вовсе не означает, что перед покупкой мебели, текстиля, напольных покрытий или обоев нужно приглашать профессионального дизайнера.

Цветовой круг на самом деле довольно прост. Главное понимать его правила. И, конечно же, научитесь им пользоваться.

Изучение правил

Цветовой круг состоит из трех цветов: красного, синего и желтого.

А также дополнительно зеленый, оранжевый и фиолетовый. Каждый дополнительный цвет образуется путем смешивания двух основных цветов.

Когда цветовой круг движется быстро, спектр становится белым.

Если смешать все цвета, получится черный или коричневый с грязным оттенком.

1. Цвета соседи. Три последующих цвета называются смежными по кругу. Они как бы растягивают тон, что благотворно сказывается на зрительном восприятии. Поэтому при обустройстве гармоничного интерьера можно использовать эту особенность человеческого зрения.
2. Переливчатость в доме. На подсознательном уровне человек воспринимает радугу как чудесное природное явление. Использование нескольких цветов радуги и двух-трех одинаковых оттенков создаст в интерьере ощущение радости и надежды.
3. Цвет повторения. Все цвета в природе многократно повторяются, что является основой естественной гармонии. Это правило нельзя игнорировать при создании интерьера. Если цвет используется хотя бы один раз, он должен быть использован в каком-то другом объекте.

Монотонность или контраст?

При создании цветовой палитры интерьера три основных варианта: монохромный, контрастный и однотонный.

Монохромный

Правила монохромной версии заключаются в том, что в ней используется только один цвет, но разные его оттенки.

Они могут быть темнее или, наоборот, светлее.

Подобрать правильные сочетания довольно просто, так как цветовое колесо разделено на сектора, содержащие все оттенки, близкие к основному цвету.

К достоинствам монохромной версии можно отнести ощущение единства и цветовой гармонии.

Из минусов однообразие однообразие.

Совет: Чтобы не было скучного однообразия, достаточно разместить на кухне несколько ярких предметов, например, ярко-красную вазу или шторы на фоне бежевой мебели в спокойных тонах.

Монохромная версия с яркими цветами.

Монохроматический

Монохромный вариант подразумевает сочетание близких, то есть соседних, цветов.

Смотрим на цветовое колесо и выбираем из него понравившийся цвет.

Его соседи будут играть роль необходимых акцентов.

Поклонники экстремальных решений цветных интерьеров часто считают однотонный вариант одним из самых неинтересных.

Это заблуждение. Например, если к основному желтому добавить зеленые или оранжевые акценты, кухня будет выглядеть очень стильно.

Контрастный

Правила создания контрастного варианта самые смелые и эффектные.

Здесь можно использовать любую комбинацию и взять за основу практически весь цветовой круг, включая оригинальные по форме предметы в интерьере.

Но это вовсе не значит, что выбор цветов может быть хаотичным.

Чтобы не ошибиться, нужно вырезать из бумаги равносторонний треугольник и наложить его на изображение цветового круга.

Направление углов подскажет правильное решение и поможет выбрать наиболее удачные комбинации.

Совет. В контрастном варианте мебель должна быть темнее стен, но светлее пола.

Игра контрастов в интерьере кухни

Подбор цветовых сочетаний онлайн

Не обязательно рисовать цветовой круг на бумаге. Существуют специальные программы, которые помогут вам прямо в онлайн подобрать цветовые сочетания дизайна.

Один из них — http://colorscheme.ru/ — на русском языке, с удобным интерфейсом и прост в использовании.

Вот как выглядит интерфейс:

В программе есть возможность выбора как монохромного, так и контрастного дизайна.

Вы можете создать сложную гамму из четырех цветов, в разных тонах — светлых и темных.

Программа позволяет распечатать понравившуюся гамму, чтобы не ошибиться при покупке отделочных материалов.

Принимая решение о выборе цвета, нужно обсудить вопрос на домашнем совете. Ведь кухня — это место, где собирается вся семья. Каждому из домочадцев в кухонном пространстве должно быть комфортно и уютно. В том числе и маленьких детей, с которыми тоже нужно будет посоветоваться!

Вызвал интерес к этому выпуску, поэтому с удовольствием продолжу публиковать свой курс статей по теории цвета.

В начале 20 века немецкий ученый Вильгельм Фридрих Оствальд разработал цветовую систему, условно основанную на четырех основных цветах: желтом, ультрамариновом синем, красном и зеленом (цвет морской волны). Эти цвета далее разделяются, образуя цветовое колесо из 24 цвета
— Цветовой круг Оствальда. Кроме того, Оствальд в своем кругу выделяет гармоничные сочетания цветов: диады, триады и квадриады.

Следующее историческое открытие в развитии науки о цвете началось в 1961 году с публикации книги швейцарского исследователя, теоретика нового искусства и учителя Йоханнеса Иттена «Искусство цвета».

Он критиковал круг Оствальда, но, несмотря на это, на цветовом круге Оствальда строится современная модель. цвета rGB! И придумал свой из 12 цветов
, называется Цветовое колесо И. Иттена, в его основе лежат три цвета: красный, желтый, синий:

Его вклад в развитие науки о цвете неоценим! Для полного ознакомления с его теорией лучше прочесть его книгу, но мне очень понравились следующие наблюдения и выводы по теме повествования: «Каждый человек в соответствии со своим телосложением отдает предпочтение определенным формам…
… Светлые голубоглазые студентки с розовой кожей склонны работать с чистыми цветами и часто с большим количеством четко различимых тонов. — В зависимости от жизненной силы для людей этого типа цветовая гамма их работ может быть бледнее и ярче. «
…» Люди с черными волосами, смуглой кожей и темно-карими глазами представляют другой тип. Основную роль во всех сочетаниях им отводят черному, причем чистые цвета отводятся в сопровождении черного. В темных тонах шелестит сила цвета и булькает.«
…« Студентка с рыжими волосами и розовой кожей предпочитала работать с очень насыщенными цветами. Ее субъективные цвета были желтыми, красными и синими в контрастных звуках ».

В своей книге он провел аналогию между типами людей, различая их по цвету кожи, глаз и волос, и временам года. Кроме того, в своей теории он выделил две основные гаммы цветов, относя зиму и лето к «холодной» гамме, а осень и весну — к «теплой».

Итак, 52 года назад Иттен создал основу сезонной теории цветотипов, которую мы используем и сегодня, и многие являются ее отчаянными поклонниками.

изд. Копылова И. В.

(любое копирование текста без разрешения автора ЗАПРЕЩЕНО)
продолжение следует …

Сегодня в парикмахерском искусстве обычное однотонное окрашивание волос уступает место прическам, использующим одновременно несколько оттенков. Однако подбор и смешивание разных цветов — процесс сложный, требует от мастера определенных знаний и навыков. В то же время необходимо тонко почувствовать цвет и «понять» его, чтобы уметь предугадывать конечный эффект сочетания разных цветов.Всему этому можно научить по цвету. Что это такое и как освоить эту «науку»? Попробуем выяснить.

Окрашивание локонов — это многогранный процесс, в основе которого лежат химические и физические процессы, а также теория и практика цвета. Колористика — это наука, изучающая цвет, его природу и основные характеристики, а также основы сочетания различных цветов, цветовой гармонии и контраста. Проще говоря, это наука о цвете.

Эти знания просто необходимы любому парикмахеру, а с практикой мастера они становятся еще глубже.К сожалению, далеко не все специалисты могут похвастаться даже хорошей теорией.

Цвет волос и правила гармоничного сочетания цветов основаны прежде всего на теории цветового круга. Человеческий глаз способен уловить миллионы различных полутонов, но почти все они являются результатом сочетания в определенных пропорциях только нескольких цветов. Весь ассортимент основан на 3 цветах, это:

Эти цвета называются основными, смешивая их, можно получить все известное нам разнообразие цветов.

Теория цветового круга, разработанная ученым Оствальдом, до сих пор помогает парикмахерам правильно подбирать цветовые сочетания и комбинировать их. Также эти знания помогают нейтрализовать нежелательный цвет путем дальнейшего окрашивания волос.

При использовании круга Оствальда важно руководствоваться следующими принципами:

1. Цвета, расположенные рядом друг с другом в вершинах треугольника, хорошо гармонируют друг с другом;
2. Устранить нежелательный оттенок, неожиданно получившийся на волосах в результате окрашивания, поможет цвет, расположенный строго напротив.

Например, если после обесцвечивания пряди приобрели нежелательный желтоватый оттенок, пурпурный пигмент, который должен присутствовать в составе красителя, поможет нейтрализовать его. Именно этот цвет стоит напротив желтого. Эти цвета считаются дополнительными (дополнительными).

Основные цвета

Среди основных оттенков круга Оствальда синий считается самым сильным. Он принадлежит к холодной гамме, поэтому при добавлении к другим цветам добавляет им глубины и делает их более темными.

Красный — второй по мощности цвет. Если добавить его к голубым тонам, то они станут светлее, если добавить к желтым тонам, то они будут темнее.

Самый слабый основной цвет — желтый. В сочетании с другими оттенками они станут ярче и светлее.

Вторичные цвета получаются путем объединения в равных частях пары основных цветов. Таким образом:

• окончательный результат соединения синего цвета с красным мы получаем фиолетовый;
• , когда синтезируются синий и желтый, зеленый цвет;
• , смешивая красный и желтый, получается оранжевый.

Все эти цвета второстепенные.

Третичные краски можно получить, смешав один основной и один вторичный оттенки. Так, например, могут образоваться желто-салатные, красно-оранжевые, сине-фиолетовые.

При дальнейшем сочетании цветов получаются различные вариации, все они уже называются сложными тонами.

На круге Оствальда просто набор перечисленных цветовых вариаций: первичный, вторичный и третичный. Все они образуют 12 отдельных секторов, при этом основные оттенки расположены по отношению друг к другу под углом 120 градусов, а остальные цвета распределены между ними.

Тот факт, что все богатство красок основано только на трех основных цветах, доказывает, что использование круга Оствальда при окрашивании локонов вполне естественно. В составе человеческих волос также присутствуют пигменты этих оттенков, комбинируясь по-разному, они дают нам всю палитру цветов, которую может иметь шевелюра.

Уровень окраски волос варьируется от 1 до 10, где 10 — самая светлая цветовая схема, то есть очень светлый блондин, а 1 — черный.В соответствии с этой классификацией все варианты сочетания пигментов располагаются следующим образом:

• в интервале от 1 до 3 наблюдается полное отсутствие желтого цвета и преобладание синего с включением небольшого количества красного, в этом интервале присутствуют темно-коричневые и темно-каштановые оттенки;
• цветовая гамма от 4 до 7 характеризуется наличием в значительном количестве красного пигмента, в таких волосах мало желтого и синего, в этой гамме много оттенков от коричневого до светло-коричневого;
• тонов от 8 до 10 отличаются наличием в них исключительного желтого пигмента, он довольно небольшой по размеру и залегает в глубоких слоях структуры прядей, поэтому удалить его с волос очень сложно. .

На всех красках для волос указаны номера, по которым можно будет определить ее тон. Первый указывает на уровень светлоты, второй указывает на основной цвет красочного состава (75% смеси), третий указывает на отдельный цветовой нюанс. Например, обозначение 8.43 может указывать на то, что эта краска красноватого цвета 8-го уровня осветления с золотистыми нотками.

Сочетание цветов в цвете

Знание нюансов и цветовых узоров для парикмахеров просто необходимо.Без этого мастер не сможет подобрать подходящий клиенту цвет волос, разбавить его определенными красителями или выполнить сложное окрашивание.

Родственные оттенки

Родственными или подобными являются те оттенки, которые расположены рядом друг с другом, то есть расположены на лучах цветового круга, лежащих по соседству. Такие сочетания считаются гармоничными. Эта гармония основана на том, что эти оттенки содержат примеси одного основного цвета. Этот диапазон считается достаточно сдержанным.

Внутри круга Оствальда принято выделять следующие группы близких тонов:

• красный и синий;
• желто-красный;
• сине-зеленый;
• желто-зеленый.

Примеры подобных цветовых схем включают пару красный-оранжевый и красный, но не желтый и зеленый.

Сочетание монохромных цветов

Монохромная комбинация основана на композиции, состоящей из цветов одного диапазона, но с разной яркостью или неравной насыщенностью.

Эти цветовые комбинации включают:

• оттенков, которые имеют одинаковую светлоту, но различаются насыщенностью;
• оттенков, относящихся к одному цветовому тону, но имеющих разную насыщенность и яркость;
• цветов, имеющих одинаковую насыщенность и относящихся к одному тону, но характеризующихся разной степенью яркости.

Эти монохромные композиции отличаются уравновешенностью и сдержанностью, они спокойны и статичны. В такую ​​картину можно привнести движение и динамику с помощью сильного контраста между цветами по контрасту и легкости.На волосах довольно часто используются монохромные сочетания, такое окрашивание смотрится сдержанно и элегантно.

Ахроматическое сочетание оттенков

Ахроматическая комбинация также называется монохроматической, это означает использование пары или нескольких ахроматических цветов, к которым относятся черный, белый и серый (пепельный). Контраст в этой композиции можно создать, только используя цвета разной яркости.

Ахроматический ряд считается гармоничным, он создает впечатление устойчивости, надежности, даже консервативности.Однако таким композициям не хватает яркости, цвета и динамики. Любая цветная деталь, размещенная на таком фоне, сразу обратит на себя основное внимание; этот прием часто используют дизайнеры интерьеров.

Оживить ахроматическую гамму колористики волос можно с помощью мелирования, когда часть темно-русых волос осветляется до белого или пепельного тона. Такое сочетание не всегда удачно, так как создает в волосах ощущение присутствия седины.

Применение знаний о цвете на практике

Цвет волос может научно объяснить многие странные явления, с которыми парикмахер сталкивается в своей работе. Например, когда после окрашивания мастер видит на локонах совсем другой эффект, чем ожидал.

Состав красителей

Следует отметить, что несмотря на богатство палитры, все красящие композиции для волос обязательно имеют в своем составе четыре основных пигмента, это:

• синий;
• серо-зеленый;
• желтый;
• красный.

Их концентрация может быть разной, но они всегда есть! Каждый производитель красителей комбинирует эти пигменты по-своему, используя разные пропорции и соотношения. Таким образом, каждый флакон со смесью красителей уже содержит синтезированный оттенок, состоящий из разных полутонов. Например, цвет называется «Пшеничный светлый блондин», что означает, что в краске преобладает желтый пигмент, но остальные три также присутствуют в небольших количествах.

Обладая таким знанием цвета, вы вряд ли удивитесь, когда при окрашивании ранее обесцвеченных волос внезапно появляется зеленоватый или голубоватый оттенок.

Перед смешиванием одного цвета с другим важно выяснить несколько нюансов:

1. Правильно узнать уровень глубины тона, который изначально присутствует на шевелюре;
2. Четко определите цвет, который клиент хочет видеть на своих волосах в конце;
3. Определитесь, нужно ли вам предварительное осветление локонов;
4. Решите, придется ли вам в будущем нейтрализовать нежелательный оттенок, и выберите подходящий цвет.

Весь результат окрашивания можно упростить следующей формулой:
Исходный цвет волос + Искусственный или натуральный краситель = Конечный цвет

Окрашивание для парикмахеров — залог успешного и изысканного окрашивания волос. Смешивание нескольких цветов в одной прическе позволяет добиться потрясающего эффекта, создать новые образы, которые нигде не будут повторяться. Многоцветное окрашивание в чем-то подходит для любых волос: это может быть как короткая стильная стрижка, так и роскошные длинные локоны.

С помощью игры цвета грамотный мастер может зрительно изменить овал лица, подчеркнуть или, наоборот, скрыть некоторые черты лица, даже изменить общий образ. Однако необходимо соблюдать чувство меры, чтобы не получить в волосах безвкусную «радугу». Найти этот баланс парикмахеру помогают именно теоретические знания о окрашивании, а также бесценный практический опыт, ни в коем случае нельзя проводить эксперименты «вслепую».

Колористика — это целая наука со своими теориями, законами и постулатами, овладеть этим навыком так легко. Парикмахер, знающий всю глубину этого направления, сможет подобрать неповторимые образы, создать великолепные композиции на прическе и удовлетворить запросы самых требовательных клиентов.

Рисунок 3 Колориметрический круг W. Oswald

24 цвета круга: KINK — киноварный красный, BOR — красно-оранжевый, ZHOR — желто-оранжевый, ZOLZH — золотисто-желтый, F — желтый, LV — лимонно-желтый. , ZZ — желто-зеленый, CL — хлорофилл, ИЖ — изумрудно-желтый, SRZ — средне-сине-зеленый — цвет морской волны, BIR — бирюзовый, ВС — васильковый, С — синий, СРС — средне-синий, UL — ультрамарин, SINP — сине-фиолетовый, SF — голубовато-фиолетовый, F — фиолетовый, PURF — пурпурно-фиолетовый, PURC — пурпурно-красный, KARK, — карминно-красный — красный.

Теоретик цвета В. Оствальд предложил свое большое цветовое колесо, включающее 24 цвета.

Гармоничные сочетания дают два цвета напротив друг друга или три цвета, расположенные под углом 60 °.

Колориметрический круг Иттена

Рис. 4 Цветовой круг Иттена

Иттен расположил цвета так, чтобы пигменты оказались диаметрально противоположными, давая при смешивании серый цвет, то есть дополнительные цвета … Этот круг, согласно Иттену, наиболее удобен для использования в живописи или прикладном искусстве.

Цветовые созвучия могут быть построены на основе двух, трех, четырех и более цветов.

Для двух цветов колориметрический круг Иттена позволяет выделить контрастные гармоничные сочетания — они образованы парами дополняющих друг друга цветов, расположенных друг напротив друга: синий — оранжевый, красный — зеленый, желтый — фиолетовый.

Если мы рассматриваем пары цветов разной яркости, нам нужно взять дополнительные цвета, один из которых светлее, а другой темнее спектрального цвета.Например, если вы используете светлый красный цвет, вам нужно сочетать его с зеленым, затемненным в той же степени, что и красный.

Родственные контрастирующие цвета расположены в соседних четвертях цветового круга. Всего таких цветов четыре группы:

желто-красный и желто-зеленый;

желто-зеленый и сине-зеленый;

сине-зеленый и сине-красный;

сине-красный и желто-красный.

В этих сочетаниях основной цвет и два дополнительных.Например, в первой группе есть общий желтый и дополнительный: красный и зеленый. Такие сочетания отличаются активностью и эмоциональной сложностью.

Рисунок 5. Схема созвучия трех цветов

Кроме того, гармоничны сочетания трех цветов , соединенных равносторонними или равнобедренными треугольниками (рис. 5). Сильнейшее гармоничное созвучие — желтый, красный, синий.

Равносторонний треугольник позволяет выбрать гармоничное сочетание цветов, например: желто-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-зеленый.

Правило равнобедренного треугольника: выбирая гармоничные цвета, например, желтому, нужно найти его дополнительный цвет, но вместо одного пурпурного следует взять два цвета,
Рядом с ним на цветовом круге лежит : сине-фиолетовый и красно-фиолетовый.

Рисунок 6. Схема созвучия четырех цветов

Четыре цвета гармонируют, если соединены квадратом или прямоугольником (Рисунок 6).

Правило квадрата: в созвучии участвуют две пары дополнительных цветов, расположенных под углом 90 °.Всего по кругу можно выделить три таких «аккорда».

Можно взять две пары дополнительных цветов, соединенных прямоугольником. Например, желто-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, желто-зеленый.

Рисунок 7. Схема созвучия четырех цветов: трапеция.

Еще одна фигура, соединяющая гармонично сочетающиеся цвета — трапеция (рис. 7). Два цвета должны быть расположены рядом друг с другом, а два противоположных — слева и справа от своих дополнительных цветов.При таком сочетании цвета имеют свойство изменяться одновременно, но сочетание цветов получается гармоничным.

Для гармоничного сочетания шести цветов правильный шестиугольник … Первый «шестизвездный» основан на сочетании основных цветов (желтый, пурпурный, оранжевый, синий, красный, зеленый), а второй — на основе смешанных цветов (желто-оранжевый, сине-фиолетовый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый, желто-зеленый, сине-зеленый). Выбранные цвета можно осветлить или затемнить, и на основе этого можно получить новые комбинации.

Белый и черный можно добавить к сочетаниям трех и четырех цветов. В этом случае будут созданы новые гармоничные сочетания 5-6 цветов.

Помимо изложенных правил, при выборе цветовых сочетаний необходимо использовать возможности цветовых контрастов … Можно брать цвета разной яркости и насыщенности, холодные и теплые тона, выбирать соотношение размеров цветовых пятен и т. д. Таким образом, правильно используя цветовые контрасты, можно добиться мощнейшего цветового эффекта.При этом разнообразие вариантов огромно и ограничивается только фантазией художника.

Наиболее распространенными типами цветовых гармоний являются: двухцветный одноцветный, двухцветный контрастный, трехцветный одноцветный, трехцветный одноцветный контрастный и, как исключение, четырехцветный. В более разноцветных композициях случайные цвета часто вызывают пестроту, беспокойство и нарушают единство композиции.

Окрашивание волос — это модный способ изменить цвет локонов.При его проведении часто используется множество оттенков, имеющих одинаковую гамму.

Цвета часто используются представительницами прекрасного пола. Ведь таким образом они стараются выглядеть привлекательно, ярко, не так, как другие.

В этой статье мы разберем это новое направление в парикмахерском искусстве, используя фото и видео материалы.

У колористики есть еще одно название — цветоведение. Это наука, которую важно знать, чтобы правильно подбирать цвета.

Основа науки — круг Освальда.На нем основаны законы формирования штриховки, процесс создания цвета для окрашивания.

Кружок расскажет вам принципы формирования нового цвета с учетом тона волос, поможет выбрать цвета, гармонирующие между собой и с внешними данными клиента. За тренировкой можно следить за видео.

Основные цвета

Круг Освальда содержит 3 основных тона в основе, которые считаются первичными: красный, синий, желтый. Если эти цвета смешать между собой, можно получить любой другой тон.

Из них синий считается сильным цветом. Если этот холодный тон смешать с другими оттенками, можно получить темный, глубокий оттенок.

Красный — второй по мощности цвет после синего. Если добавить к синим тонам, цвета будут светлее.

Если его смешать с цветами на основе желтых тонов, то оттенок будет темным.

Самый слабый — желтый.

Может добавляться ко всем оттенкам, делая тон светлее.

Дополнительные цвета

Дополнительные тона могут быть составлены путем смешивания основных тонов в равных частях.

Итак, оранжевый можно получить, сочетая желтый и красный.

Если смешать синий и красный, он будет фиолетовым. Зеленый получается путем смешивания желтого с синим.

Тоны третичного диапазона

Третичный тон может быть получен путем смешивания первичных и вторичных цветов. Таким образом можно получить красно-оранжевый, желто-зеленый, желто-оранжевый, сине-зеленый, сине-фиолетовый.

Все остальные цвета считаются сложными. Их получают путем сочетания самых разных цветов, оттенков.

Изучая науку о цвете, используется только часть цветов, расположенных на круге.Так вы быстро поймете принципы смешивания оттенков.

Круг Освальда содержит первичные, вторичные и третичные тона, расположенные в секторах круга.

Основные оттенки равноудалены друг от друга. Угол между ними составляет 120 градусов. Все остальные цвета расположены между основными.

Видео обучение предполагает использование и умелое сочетание оттенков.

Об основных цветах стоит знать — если смешать их в равных пропорциях, в результате можно получить нейтральный (ахроматический) тон, как на фото.

Насыщенность цвета влияет на оттенки черного или серого. Это свойство основных цветов дает возможность убрать цвет, не полученный при окрашивании. Таким же образом можно вернуть локонам их естественный цвет.

Чтобы получить нейтральный тон с кругом, вы можете использовать не только основные цвета.

Тона, противоположные друг другу по отношению к центру, также могут создавать нейтральный тон.

Такие оттенки называются дополнительными или дополнительными.Так, такой же тон можно получить, смешав зелено-красный или сине-оранжевый.

Использование цвета

Знание науки о цвете дает возможность проявить фантазию, создавая яркие образы, играя тоном локонов. Смешивание цветов поможет выбрать индивидуальный стиль, отличный от других.

Крашение прядей разными оттенками можно наносить на волосы любой длины. Короткие стрижки, средней длины, длинные локоны приобретут выразительность, яркость.

На фото пример окрашивания локонов.

Но не только подчеркните красоту прически или стрижки с помощью сочетания цветов.

Комбинируя определенные тона, можно скорректировать форму головы, лица, выделить яркие черты лица, замаскировать недостатки лица.

Ведущая роль отводится основному цвету, он должен гармонировать с тоном кожи, цветом глаз.

Освальд де Андраде — SAMBlog

Приобретенная в прошлом году и недавно установленная в галереях SAM на третьем этаже, картина Джеффри Гибсона « Между кроликом и лисой » в 2017 году — впечатляющая и манящая работа.Светящаяся акриловая и графитовая поверхность картины размером 70 x 50 1/8 дюйма с ее чередующимися и перекрывающимися блоками и цветными треугольниками очаровывает даже всю галерею.

Гибсон, гражданин племени индейцев чокто в штате Миссисипи, а также выходец из племени чероки, вырос между США, Германией и Кореей. Подобно его личному прошлому, которое ускользает от простой классификации, в художественной практике Гибсона задействован широкий спектр материалов, идей и форм.Он охарактеризовал свой способ создания в контексте антропофагии , заимствовав у бразильского поэта Освальда де Андраде (1890-1954), чья концепция основана на идее метафорического каннибализации или поглощения других культур как способа обрести силу и силу. отстаивать творческую автономию. ^[1]

Абстракция неотделима от долгой и уникальной истории визуальной и материальной культуры коренных народов Америки. Гибсон, глубоко увлеченный этими историями, также выковывает свои собственные связи с модернистской геометрической абстракцией.Смешивает ли он резкую абстракцию, которую мы видим в дизайне parfleche, с абстракцией модернистской живописи, или переосмысливает традиционную вышивку бисером для совершенно новых приложений, Гибсон может лаконично исследовать сложные темы культурной гибридности и истории абстракции и ремесла.

Гибсон со временем научился принимать и приветствовать определенное состояние «промежуточности» — нахождения между разными культурами и разными эстетическими историями. ^[2] И, как следует из названия картины Между кроликом и лисой , даже узор, который мы видим, находится посередине.Подобно сильно абстрактному тесту Роршаха или стереограмме Magic Eye, наш глаз скользит по поверхности холста, видя как стилизованные кролик и лисица мелькают перед нашими глазами. Это состояние неопределенности — нахождения в движении — важно для Гибсона, и для нас, как зрителей, также важно испытать и воплотить эту гибридность (хотя бы на мгновение).

— Элизабет Смит, партнер SAM по коллекциям и происхождению

[1] «Инновации и традиции: Джеффри Гибсон, интервью с Эмили Циммерман»,

Bomb Magazine, 6 мая 2019 г., https: // bombmagazine.org / статьи / инновации и традиции-Джеффри-Гибсон-интервью.
[2] Джасмин Кеймиг, « Джеффри Гибсона, как молот, наносит удар сегодня», The Stranger , 28 февраля 2019 г., https://www.thestranger.com/slog/2019/02/28/39366995/ Джеффри-Гибсонс-как-молот-ударяет-сегодня.

Изображение:

Between Rabbit and Fox , 2017 г., Джеффри Гибсон, холст, акрил и графит, 70 x 50 1/8 дюйма, приобретено на средства Форума современных коллекционеров и Фонда общих приобретений, 2019 г.30 © Художник или Поместье художника

Oswald- Purple & Brown Brown 5835 Очки для очков 1490,00. Путник

В большинстве случаев форма выбранной оправы должна уравновешивать форму лица, точно так же, как рубашка в вертикальную полоску уравновешивает внешний вид человека невысокого или широкого роста.

Типы лиц

Как правило, существует семь основных форм лица:

Правильная ширина рамы может быть оценена как приблизительно равная самой широкой части структуры лицевой кости черепа.

Более темная однотонная рамка поможет сделать длинное лицо короче.

1.

Овальный

длиннее с округлым подбородком и линией подбородка

Универсальный, можно носить практически любой тип

2.

Продолговатый

тоньше и длиннее

Следует рассмотреть раму Deeper

3.

Круглый

более округлый, чем овальный

Следует рассмотреть Более узкие рамки

4.

Квадрат

более резкая линия подбородка, лицо шире круглого

Следует рассмотреть круглые или овальные оправы

5.

Треугольный

нижняя часть лица шире верхней.

Более темные цвета или более жирная рамка или кошачий глаз

6.

Перевернутый треугольник

верхняя часть лица, область висков, шире нижней челюсти

Следует рассмотреть вариант Более легкие оправы и более светлые цвета, округлая форма линз.

7.

Алмазный треугольный

Центральная часть лица шире.

Более темные цвета или более жирная рамка

Сторона лица

Очки дужки , чем ниже линия, тем короче выглядит лицо; чем выше линия, тем она длиннее. Таким образом, для длинных лиц фасады с более низкими кончиками укорачивают лицо. Для широких лиц руки с высокими кончиками увеличивают длину лица.

Если смотреть на лицо сбоку, оно разделяется положением оправы очков, что создает искусственную разделительную линию лица.

Бровь

Самая важная вещь, которую следует иметь в виду при выборе очков, — это совместить основную линию брови с верхней линией оправы. Верхний край должен иметь такую ​​же основную форму, как и сама бровь. Слишком большое отклонение от этой линии создает несбалансированное выражение лица.

Нижний край и темный круг

Нижняя область кадра обеспечивает эффект квадрата или закругления, который определяется квадратными или закругленными аспектами лица. Самое важное, что может сделать нижний ободок, — это подтянуть лицо.

Еще один важный эффект, которого можно достичь с помощью нижнего края, — это помочь скрыть темные круги под глазами, которые есть у многих людей. Полезный камуфляж достигается за счет выбора оправы с довольно толстыми нижними краями темного цвета, правильно расположенными, чтобы закрывать нижнюю часть темного круга.Больше никаких «ты выглядишь усталым сегодня».

Волосы

Оправы бледных оттенков синего или розового идут на пользу седым волосам. Люди с более густыми и темными волосами могут носить более тяжелую, темную и смелую оправу, чем люди с более светлыми и тонкими волосами. Людям со светлыми тонкими волосами рекомендуется более светлая оправа, так как она лучше сочетается с ними. Смелая темная рамка у человека со светлыми тонкими волосами привлекает к себе внимание гораздо сильнее, чем у человека с более густыми и темными волосами.Если вы более склонны к уникальному образу, то лучше всего подойдут более смелые и темные оправы со светлыми волосами.

Узкие и широко посаженные глаза.

Человек, глаза которого расположены близко друг к другу по сравнению с общей шириной лица, захочет выбрать очки, которые не привлекают внимание к центру рамки. Низко посаженная, толстая оправа с темными перемычками создаст такой индивидуальный вид, как если бы оправе едва хватило места, чтобы сесть на нос. Вместо этого этому человеку следует выбрать каркас с прозрачной перемычкой, но с четко выраженными верхними височными областями.

Разговор с Кит Фан и Алисой Освальд -…

Алиса Освальд: (ЧИТАЕТ стихотворение) Говорят, есть вспышка милосердия / скрытая в ваших складках лица / если только у человека есть время плыть / и найти ее.

Линдси Гарбут: Это подкаст журнала Poetry Magazine. Я Линдси Гарбатт, главный редактор журнала Poetry . Новейшая книга Алисы Освальд, Nobody , представляет собой серию рассказов о воде, основанных на «Одиссее » и других греческих мифах.На этой неделе мы представляем вам поэта Кита Фана, который написал эссе о Nobody для журнала, беседуя с Алисой Освальд. Вот Фан и Освальд о размывании историй, о грамматике, которая постоянно создает сама себя, о поиске новых богов после каждой публикации, и о том, каким цветом был бы Odyssey , если бы он был цветом.

Kit Fan: Первое, что я хочу спросить, это где ты, Алиса?

Элис Освальд: Я в Бристоле. Это моя новая личность.Фактически, Никто не был написан в Девоне, но сейчас я живу в Бристоле.

Kit Fan: Итак, как вы думаете, вы бы написали Nobody по-другому теперь, когда вы написали … теперь, когда вы переехали в Бристоль?

Элис Освальд: О, да. То есть, я думаю, что после каждой книги я полностью меняю всю свою личность, всех своих богов, все. Так что в каком-то смысле это было бы правдой, даже если бы я все еще жил в Девоне. Я все равно не стал бы, знаете ли, на данном этапе своей жизни я бы не стал снова писать Nobody .

Kit Fan: Вообще-то я это чувствовал. Я думаю, что одна из причин, по которой мне нравятся ваши книги — я говорю книги, потому что я думаю, что в каждой из ваших книг действительно сильное чувство многогранности, присущей вам как поэту, но в этой конкретной книге есть сильное чувство сопротивления быть схваченным или расшифрованным. Вот как я это вижу. Я прочитал это, и меня это впервые поразило, но мне почти довольно сложно понять, что происходит. И это заставило меня много перечитывать.И мне интересно, можете ли вы что-нибудь об этом сказать?

Элис Освальд: Что ж, я действительно благодарен за такие читатели, как ты, Кит, потому что я действительно чувствую, что это стихотворение несправедливо. Он действительно хочет утопить читателя. Я хотел, чтобы это не было чем-то вроде интеллектуального упражнения, в котором вы появлялись бы как бы проясненным и упрощенным, а в буквальном смысле, как если бы вы вдыхали воду. И одна из вещей, которые меня интересовали, заключалась в том, можно ли построить грамматику, которая каким-то образом обманывала бы читателя смысла так, чтобы — не то, чтобы вы пытались быть бессмысленным, — а просто чтобы грамматика сама по себе еще жив.Таким образом, вместо того, чтобы закончить целое предложение, прежде чем вы его произнесете, оно как бы растет по мере того, как его произносят, что, я думаю, вы видите у Гомера, что он иногда начинал с одной конструкции, а затем менял свое мнение, говоря и перейти к тому, чтобы сказать что-то другое. Итак, как будто каждая фраза, не каждое слово, но каждая фраза должна быть в своем собственном настоящем моменте. Но это огромная сумма, которую нужно попросить от читателя, если … Я считаю, что люди, которые, как мне кажется, получают от этого больше всего, — это те, кто не ожидает, что это передает мысль, но ожидает, что это будет больше похоже на переживание на открытом воздухе , где на вас просто нападают всевозможные мелодии и существа.

Kit Fan: Мне нравится, что вы сказали о вдыхании воды. И я подумал, читая это, я определенно чувствую запах воды, но что меня больше всего поражает, на самом деле я чувствовал, что вижу воду.

Алиса Освальд: (ЧИТАЕТ стихотворение) Ужасные потрясения
там рыба есть буревестники ищут
а иногда в этих заливах богиня
которая раньше была человеком, теперь она желтоглазая
иногда она кричит нелепым смехом
и приземляется на плот, сотрясающий подземный мир
бедный человек она говорит бедный человек это очевидно
Вы можете повсюду нюхать эту потрепанную странность
морского бога, глубоко склоняющегося над
и обратив тени против тебя.

(МУЗЫКА)

Kit Fan: Есть моменты гиперреальные, сюрреалистические, но также и сверхъестественные. И, как я объясняю в своем эссе, у книги есть своего рода раннее воплощение, которое связано с вашим сотрудничеством с художником-акварелистом. Можете ли вы сказать что-нибудь о различных воплощениях этой книги?

Элис Освальд: Да, я думаю, очень важно почувствовать, что это сотрудничество с художником, потому что мне часто казалось, что то, что происходит в мире искусства, намного более захватывающе, чем то, что происходит в мире искусства. поэтический мир.Знаете, люди просто ожидают, что их будут подвергать экспериментам, непоследовательности и всякого рода вещам, знаете, даже не обязательно абстрактному экспрессионизму или чему-то в этом роде, но даже Тернеру, например, если вы представите его картины море, они просто ослепляют натиском света. И я думаю, что мы в некотором роде принимаем, что художники делают это, но так часто поэзия должна быть очень своеобразной … она должна иметь дело со смыслом, и она должна иметь дело со смыслом, но, похоже, не разрешается так часто подталкивать это до самого края.Итак, я был очень взволнован работой с абстрактным художником, и я довольно внимательно наблюдал за его способом создания этих акварелей, когда он много готовился, а затем позволял воде проявиться на странице. Итак, он строил на бумаге что-то вроде перегородок и дамб, а затем позволял воде делать свое дело. И цвета распространялись бы по-своему. И это на самом деле уже было очень похоже на то, как я работаю в любом случае, где мне нравится пытаться создать фреймворк, а затем позволить тому, о чем я пишу, сделать это… говорят сами за себя. Так что я как бы следовал этому методу и как бы наблюдал за тем, что делает мой разум, если я как бы подбрасываю идею и позволяю ей растекаться так же, как эти цвета на его страницах.

Kit Fan: Я как раз думал о балансе между чувством случая, вы роняете воду на страницу, но в то же время вы должны уравновесить это с ограничением страницы и ограничением поэтической формы. Итак, мне интересно, что вы видите, когда видите страницу в Nobody ?

Алиса Освальд: Ну, я довольно много работал с типографом над тем, как должны выглядеть страницы, и был очень счастлив, что он почти подтолкнул книгу к ощущению, будто каждая страница — это отдельное стихотворение, и это не обязательно как я задумал это сначала.Но поскольку мы довольно рано сделали несколько мокапов, я начал рассматривать стихотворение так, как будто каждый блок может быть в некотором роде самодостаточным. Так что для меня страницы кажутся всплесками звука. В стихах гораздо больше абзацев, чем я использовал. Обычно в моих поэтических формах у меня обычно есть нити мелодии с большими промежутками, и здесь я позволяю голосам дрейфовать почти как волны, я полагаю. Вот как мне кажутся страницы — эти всплески звука.

Kit Fan: Я думаю, вы почти объяснили, о чем я собирался вас спросить, потому что я нашел перемещение от страницы к странице очень вызывающим воспоминания, но иногда и дестабилизирующим.Так что меня просто интересует, как вы переходите от одной страницы к другой в книге.

Алиса Освальд: Я написал много этого стихотворения на огромных цветных листах бумаги. И, вы знаете, я действительно начал с того, что ощупью проникал в каждую секцию сначала с помощью цветов, затем с помощью форм и линий. Итак, я действительно использовал визуальные образы, чтобы проникнуть в стихотворение. И слова как бы растекались из этого визуального образа. И вы не видите ничего из этого в книге, но это как бы погрузило меня в те части моего разума, которые я раньше не исследовал.Так что мне это было очень интересно. Так что, возможно, каждый двойной разворот — это единица, а не каждая отдельная страница. И я думаю, что они, возможно, представляют разные взгляды. И эти видения, в основном, были бы изображениями, которые я бы записал на бумаге.

Kit Fan: Что ж, к слову о цветах, потому что я никогда не испытывал такого натиска красок в сборнике стихов. Это был просто своего рода фейерверк или другое мерцание цветов, и они так завораживают, но во многих случаях и тревожат.И поэтому интересно, когда вы сказали, что на самом деле вы соединяете вместе различные средства творчества, когда пишете стихотворение, и связь с рисунками и словами, и удаление этих вещей, когда мы видим это в книге. Но какой цвет или цвета пришли вам в голову, когда вы впервые начали писать книгу?

Alice Oswald: Что ж, мне всегда кажется, что Odyssey очень ярко-изумрудно-зеленого цвета, потому что в нем есть такая невероятная растительная жизнь.Это как растение, которое просто не может перестать расти. Вы знаете, предложения растут повсюду. Итак, хотя это стихотворение о море, я действительно чувствую в нем яркую зелень весенних листьев. Но я имею в виду, что когда я писал это стихотворение, я делал довольно пугающие вещи, потому что меня очень интересовали теории цвета, и я вроде как пытался наблюдать, что делает мой разум, особенно глядя на цвета в воде и как ваш разум скажет вам, что он зеленый, потому что вы знаете, что это лист, но на самом деле, когда вы смотрите на него, это не потому, что он находится в черной реке.И поэтому просто пытаюсь заметить, что делает ум, и стараюсь, как я всегда пытаюсь, уйти от своего собственного ума и выйти в мир. Я пытался понять, какие цвета мне недоступны. И я думаю, что они, вероятно, не существуют вне разума. Так что на самом деле это был опыт, на самом деле почти расстроивший все мои представления.

Комплект вентилятора: Ага.

Элис Освальд: И еще, я был заинтересован в использовании цвета как… я имею в виду, меня очень интересует, как, например, целители используют цвет, чтобы определить, о чем думают люди.И я бы попробовал упражнения по простому ассоциированию цветов, знаете, когда люди говорят, я просто пытался бы подумать, хорошо, а что это за цвет? Так что я использовал цвет на протяжении всего периода написания стихотворения как способ познания мира, на самом деле.

Kit Fan: Поскольку мы говорим о цветах, я подумал, что это будет полезным введением в ваше красочное стихотворение. Интересно, могли бы вы прочитать отрывок или страницу в стихах. Я имею в виду, я думаю о странице 23. Вот где это один вид воды …

Элис Освальд: Хорошо.Ага. С удовольствием.

(ЧИТАЕТ стихотворение)

Комплект Вентилятор: Спасибо, Алиса. Вы говорили о разуме, я имею в виду, я был очарован тем, что вы сказали о разуме и восприятии, и о вашем предприятии в теории цвета. И на самом деле разум и мысли сосредотачиваются так … так много вырисовывается в книге, а стихотворение фактически начинается с того, что «как трепещет разум в человеке, который много путешествовал». Учитывая, что в книге есть персонажи, мифические фигуры, разум для меня, кажется, становится своего рода объединяющим голосом в стихотворении.Но с одной стороны, это кажется очень простым, потому что у всех нас есть разум. Но с другой стороны, это, вероятно, самый абстрактный и смелый голос, который можно вызвать в стихотворении. И мне интересно, как вам удалось справиться с разумом и мыслями на протяжении всей книги.

Алиса Освальд: Ну, как вы знаете, я весьма очарован, даже одержим, можно сказать, Гомером. И одна из вещей, которая действительно мучает меня в Гомере, — это то, что такое гомеровский ум? Потому что я думаю, что это очень отличается от литературного ума.И кажется, что это не внутри черепа, а где-то в мире. Итак, есть конкретное сравнение в Илиаде , на котором фактически основана первая часть стихотворения, где говорится о двух богинях, приходящих с небес на землю. И они очень физически описаны. Они как бы падают с неба на землю. А затем, когда они приземляются, они делают маленькие голубиные шаги, шаги, как голуби или голуби. Так что вы действительно можете их представить. Но то, как они летят с небес на землю, как у человека, знаете ли, как у человека, который много путешествовал, трепещет разум, так что вы можете повернуть все наоборот и сказать, как думает человек, невероятно физический полет двух богинь, спускающихся на землю, немного похожих на голубей.И меня всегда очень интересовало, что для Гомера разум имеет ограничения голубя, если хотите. Это такая … эта физическая вещь, которая движется. Итак, если вы представляете себе место над морем, ваш разум действительно должен туда попасть. Итак, даже если он может быть таким же быстрым, как свет, это физическое движение. И это одна из вещей, которую я никогда не могу полностью понять в Гомере, — это то, что разум физически находится в мире, и мысль должна действительно двигаться. Он должен проходить сквозь атомы.Он должен колебаться между людьми, понимаете, у слов есть крылья. Итак, я не думаю, что мы должны принимать как должное, что мы правы в том, что такое разум, что это, что бы это ни было, электричество внутри черепа и это другое видение разума, который почти насекомое, меня действительно интересует.

Kit Fan: Я знаю ваш интерес к Гомеру и одной из ваших предыдущих коллекций, Memorial , когда вы вызывали в памяти погибших на войне и называете имена, и имена несут личную историю.Но когда я читал « Никто », вы контекстуализировали это с помощью четкого введения этого эпизода в «Одиссее », когда поэта увезли на необитаемый остров и оставили там в качестве куска пищи для птиц. Но персонажи и голоса Одиссеи и других греческих мифов четко не упоминаются в Nobody . И есть ощущение, что разум анонимен или что-то важное анонимизируется. И это чувство анонимности каким-то образом перекликается или усиливается заметностью и невидимостью по всей книге.И мне интересно, можно что-нибудь сказать об анонимности в Никто ?

Алиса Освальд: Одно из самых ярких образов в моей голове — это древние кикладские скульптуры. Вы их знаете? Я имею в виду, что это так просто, как вы могли представить, потому что они были размыты. Кроме того, я думаю, что они изначально были простыми. Так что просто эти люди, основанные на белом треугольнике, с одной линией посередине и красивым круглым или треугольным лицом.И это чувство персонажей, которые были разрушены погодой и морем, — вот что я чувствую в этом стихотворении. Это стихотворение, которое просто открывается стихиям и как бы стирается, смываются его черты. Так что это от ветра. Вы знаете, отклонения в языке не обязательно являются моими решениями. Это такие вещи, которые … это как флюгер, знаете ли, он всегда как бы крутится в соответствии с чем-то внешним. И точно так же персонажи потеряли все, что мы могли бы узнать по ним, как если бы они провели 2000 лет под водой.

Kit Fan: Но как это ощущение эрозии или выветривания морей влияет на повествование? Потому что в книге определенно есть повествование. Когда вы читаете, вы чувствуете голоса, отличительные голоса, вызывающие их историю. И, конечно же, на заднем плане нас преследуют греческие мифы. Итак, в чем, по вашему мнению, противоречие между такого рода эрозией и повествованием, происходящим в книге?

Alice Oswald: Что ж, то же самое произошло с историями, вы знаете, с теми историями, в которых изначально есть все виды шаблонов и деталей.У них все это было, знаете, в основном в этом стихотворении прерываются истории. Итак, они начинают, а потом их прерывает другая история. Итак, я полагаю, одно изображение было этим поэтом, который упоминается в Odyssey , который помещен сбоку от повествования. Так что, какие бы истории он ни услышал, оставленные на его камне, они будут частичными, что они будут как бы унесены ветром и затоплены морем. Итак, есть ощущение, что любой истории, которая начинается, не будет позволено разрешиться сама собой.Думаю, это почти эстетическое решение. Это … Мне интересно, я имею в виду, какая музыка мне нравится, я люблю музыку, которая никуда не денется. Так что эти истории никуда не денутся. Они все застряли. И мне нравятся, знаете ли, кельтские узоры, которые просто повторяются и повторяют одно и то же. Так что я действительно не хотел сочинять стихотворение, которое никуда не годится. Я хотел стихотворение, которое застряло, рассказы которого не могли развиваться, которые, на самом деле, просто выбрасывались погодой.

Kit Fan: Алиса, раз уж вы говорили о насекомых, о том, как устроен разум насекомого, и мне интересно, можете ли вы прочитать страницу от кого-либо, начинающуюся со слов «бояться насекомых в полдень и солнце вдали от солнечного света», это страница 36.

Элис Освальд:

(ЧИТАЕТ СТИХИ) В страхе перед насекомыми солнечного полудня
когда море расширяется, чтобы пропустить больше зелени
и видно поврежденное дно во всей щели
когда ласточки освобождаются от своих горестей
и чайки вешаются на невидимую арматуру
и всего несколько крошечных, почти волшебных вспышек света
падают в виде дождя и

останавливаются

те любовники прячутся в своих комнатах, гадая
слышит ли он нас теперь, когда поэт закончил
его стихотворение про нас какое жало в финале
подпишет ли он мужа, если он на самом деле
по пути сюда уже зная скалистый выступ
этого теневого места, где тюлени качаются, как футбольные мячи
и слышали ли вы на берегу, что хор деревьев
с морскими водорослями, свисающими с веток, словно заплаканная ткань
тронутый сердечным вздохом ветер
а вы обратили внимание кстати радиус воды
поддерживает себя пропорционально своим кругам
как если бы каждая капля производила мгновенный расчет
а когда он останавливается, появляются ровные линии
метрический переход от одного острова к другому

Как оно начинается? У моря бесконечное начало.

Kit Fan: Мне очень нравится этот раздел в стихотворении.

Элис Освальд: Хорошо.

Kit Fan: Меня действительно поразило, вы говорите о грамматике, но я действительно хочу сначала поговорить о математике и геометрии, потому что я думаю…

Элис Освальд: Не моя сильная сторона.

Kit Fan: … Мне кажется, что в стихотворении много математики и геометрии, и на самом деле, прочитав стихотворение, иногда я делаю мысленные графические представления о том, что «радиус воды / поддерживает себя пропорционально его круги.«И это действительно меня завело, я начал читать биографию Пифагора.

Элис Освальд: Ого.

Kit Fan: Мне всегда нравился Пифагор.

Элис Освальд: Вау!

Kit Fan: И вы много говорите о треугольнике в стихотворении. Я думаю, что вначале вы говорили о холодной математической силе, о которой не слышали, и вы также упомянули треугольник. Итак, в стихотворении так много геометрии и математики, и почему?

Элис Освальд: Я думаю, что это все часть эрозии, на самом деле, это похоже на то, как будто даже формы видимых вещей почти стерлись до своих абстрактных форм.Но также, и это может снова быть эффектом размышлений о проекте с художником, я просто ужасно много думал о свете, видении и способе … ну, на самом деле, свет как насекомое, а это не только Гомер. , это тоже Данте. Мне всегда нравилась эта часть Данте, где он говорит о spiriti visivi, я думаю, их называют. И эта идея о том, что когда вы смотрите на вещи, то, что происходит, — это вроде как, вы знаете, эти существа как бы перемещаются из вашего глаза в мир и возвращаются из мира обратно в ваш глаз.Я пытался как бы успокоить свои чувства, пока писал это стихотворение, и вообразил, что даже своего рода переход между мной и миром был существом, живым существом какого-то вида, что, возможно, не подсказывает вам математику, но это означало что я довольно много смотрел на линии чувств.

Kit Fan: А как это связано с устранением знаков препинания и видом пространственного представления на странице? То есть, я не мог найти знаки препинания в этой версии Никто , но я думаю, что в акварельной версии, Никто , есть одна пунктуация?

Элис Освальд: Есть точка, точка, точка в этом? Ага.

Комплект вентилятора: Ага. Ага. Так что же побудило вас задуматься о своего рода мире Гертруды Стайн без знаков препинания?

Alice Oswald: Я всегда думала, что в поэзии отсутствие знаков препинания означает больше знаков препинания, потому что это означает, что вы действительно замечаете соединения и паузы между фразами, потому что это необходимо. Между тем, мне иногда кажется, что если поставить знаки препинания, люди будут читать стихи, как романы. Они будут искать смысл, а не слышать грамматику.И меня все больше и больше интересует тот факт, что грамматика, которая звучит как скучная педантичная вещь, на самом деле является тем, что видение поэта. Знаете, способ построения предложения — это иерархия, которую вы видите в мире. Знаете, если у вас есть главное предложение и главный глагол, и вы знаете, что все зависит друг от друга, тогда вы видите своего рода мир причин и следствий. Если, подобно Гомеру, у вас есть только эти предложения, фразы, которые строятся в ряды, всегда соединенные с помощью и, тогда вы видите совершенно другой мир, и что грамматика проявляется как мелодия.Так что мелодия любого поэта на самом деле такая же, как и его взгляд на мир. И я думаю, что вы не начнете понимать, что делает грамматика, если только вы не уберете опору, не уберете пунктуацию.

Kit Fan: Я думаю, что это интересно, но как это работает, потому что, когда я читаю стихотворение, я чувствую, что происходит смена передач не только между строками, но и внутри строки. Как линия работает для вас в мире без знаков препинания?

Алиса Освальд: Ну, строчка всегда, как и в любом стихотворении, это колебание, не так ли? Это поворотный момент.И часто, как вы говорите, у вас будет цезура, а иногда и в середине линии, где вы делаете еще один поворот или поворот. Итак, я полагаю, как и в случае с говорящим голосом, каждый раз, когда голос колеблется, он поворачивается и как бы переадресовывает тему. Итак, в стихотворении, когда оно доходит до этих суставов, этих петель, оно как бы выглядит по-новому. Я бы не сказал, что это момент размышлений, потому что я не думаю, что стихи должны слишком запутываться в мыслях. Я думаю, что они должны упасть в обморок, упасть и как бы броситься на своих подданных, но это определенно момент, момент своего рода переосмысления.Итак, конец строки — это момент, когда вы просто снова смотрите. Я думаю.

Kit Fan: Интересно, не могли бы вы прочитать страницу из Nobody , это страница 39, начиная с гавани.

Элис Освальд:

(ЧИТАЕТ стихотворение)

Комплект Вентилятор: Спасибо, Алиса. Я был очень воодушевлен, когда вы говорили об эрозии, воде, море и чувстве раздевания, но в то же время то, что скрепляет стихотворение, я чувствую, как читатель, это волна чувств, часто сложных чувства, тяжелые чувства, связанные с утратой, яростью, в этом разделе просто прочтите, безумие, чувство безумия и ужаса.Меня просто интересует, как вы отображаете или отключаете некоторые из этих чувств от мифов по всему стихотворению.

Алиса Освальд: Что ж, я полагаю, на этот вопрос есть довольно простой ответ: стихотворение представляет собой довольно странное прочтение Odyssey . Odyssey Я вижу красиво оформленный свадебный гимн о браке Одиссея и Пенелопы и о том, как их разлучила Троянская война, а затем они снова собрались вместе. Но в этой истории есть противоположная история — свадьба Агамемнона, который отправляется на ту же войну, возвращается и убит своей женой, которая забрала другую.И это тот реверс Odyssey , который я написал в этом стихотворении, отчасти потому, что поэт, брошенный на острове, является членом семьи Агамемнона. Итак, с его точки зрения, Odyssey воспринимается иначе, чем эта другая, гораздо более мрачная история. Итак, история Агамемнона как бы проходит через это время. Клитемнестра — женщина, которая бесконечно слышит море, беспокоясь о том, вернется ли ее муж домой. Этот миф, пожалуй, самая сильная нить в стихотворении.И тот, который постоянно возвращается к этому, как вы говорите, действительно порождает образы ужаса, убийства и прелюбодеяния.

Kit Fan: Стихотворение во многом зависит от фигуры поэта из Odyssey . И ты, поэт, повторяется на протяжении всего стихотворения. Каковы отношения между поэтом Nobody и вами, воображающим себя поэтом?

Алиса Освальд: Что ж, мне очень нравится способ устной традиции, когда кто-то произносит стихотворение, это один и тот же поэт.Итак, рапсоды, которые декламировали Одиссею , стали Гомером, когда они читали ее. Поэтому мне нравится думать, что, написав это стихотворение, я смогу стать никем, оставшимся на этом острове, а он мог стать мной. Мы были взаимозаменяемыми. В некотором смысле, произнесение стихотворения выводит вас из вашего материального я, и вы как бы присоединяетесь к хору голосов, которые произносили это стихотворение, так что поэт, оставшийся на острове, является одним из целого хора устных поэтов, которые пели возвращение греков на родину в битве при Трои.И я, наверное, присоединился к его голосу. И это очень похоже на то, о чем говорят народные певцы. Они говорят, что если они поют песню, да, это не только они поют. Любой другой, кто когда-либо пел эту песню, присутствует, когда они ее поют. И мне всегда нравилась идея о том, что поэт — не личность. Со времен романтиков я знаю, что мы думаем, что нужно быть страстным человеком, чтобы стать поэтом. Но мне нравится идея, что вы просто присоединяетесь к традиции и говорите как один из ее голосов.

Kit Fan: Что ж, говоря о смысле припева, мне интересно, могли бы вы прочитать страницу 48, начиная с «Только ночные птицы, поедающие насекомых». Кстати, мне нравится этот раздел.

Алиса Освальд: На самом деле я написал это довольно давно. Забавно подумать …

Комплект Вентилятор: Действительно, сколько времени?

Алиса Освальд: Что ж, более двух лет назад. Так что мне это уже кажется размытым.

(ЧИТАЕТ стихотворение)

Комплект Вентилятор: Спасибо, Алиса.Почему вы говорите, что два года — это большой срок, и они уже подорваны?

Элис Освальд: Ну, в любом случае для меня это были два полных года. И я полагаю, что бывают моменты в вашей жизни, когда вы знаете, что все меняется больше, чем в другое время. Я имею в виду, я стараюсь меняться каждый год. Так что двух из них много [СМЕЕТ]. Знаете, я очень серьезно отношусь к Новому году, потому что мне кажется, что лучший способ восстановить связь с миром — это немного изменить то, что вы есть, чтобы вы могли взглянуть на него с другой точки зрения.

Комплект Вентилятор: Так могу я задать дерзкий вопрос?

Элис Освальд: Я не могу ответить [СМЕЕТСЯ].

Kit Fan: Что ж, я все равно спрошу.

Элис Освальд: Хорошо.

Комплект вентилятора: Итак, что вы меняете в этом году?

Элис Освальд: Я не думаю, что буду описывать то, во что я превращаюсь, потому что это поставит под угрозу все это. Я имею в виду, помимо всего прочего, я полагаю, что переехал из Девона в Бристоль, и это очень большая перемена для меня.Итак, я живу в городе, чего раньше никогда не делал. И я начал использовать пунктуацию, вам будет интересно услышать, чего я давно не делал. Итак, есть небольшие изменения, которые на самом деле означают, что вы видите мир по-другому. Вы знаете, чтобы на самом деле справиться с точкой для меня, это большое изменение точки зрения.

Комплект Вентилятор: Как вы себя чувствуете при использовании точки полной остановки?

Элис Освальд: Как вы себя чувствуете? Это действительно интересно, потому что, как ни странно, кажется, что он более плавный.Я думаю, что когда вы не используете знаки препинания, вы все время чувствуете, как будто гравируете что-то на камне, в языке есть что-то вроде скульптурного. Итак, я как бы проверяю себя, чтобы это не стало слишком плавным, потому что я думаю, что стихи должны течь как назад, так и вперед, если вы понимаете, что я имею в виду. А иногда, когда есть знаки препинания, вы можете просто продолжать движение, не замечая, куда вы идете. Иногда я оставляю паузу перед точкой, так что точка сама по себе является почти словом.

Kit Fan: Что ж, на этой ноте о похвале точки, я думаю, что это хороший момент для завершения интервью. Что вы думаете?

Алиса Освальд: Идеально. Да, я думаю, это здорово.

Комплект Вентилятор: Спасибо, Алиса.

Элис Освальд:

(ЧИТАЕТ СТИХИ) Несчастье Хотел бы я встретиться с вами
Под водой в вашей темно-зеленой комнате
и фланель свои налитые кровью глаза
и причешите мертвые волосы
они говорят, что есть вспышка милосердия
скрытые в складках лица
если только человек успевает плыть
и найди

там мягкие стулья нет окон
без шума, кроме самозакрывающейся каменной двери
который я однажды открыл
и очутился в камере вариантов
небольшая морская расселина, в которой плывет лосось
и превратиться в людей

но судьбе не повезло
Мне не суждено было найти тебя там
только сходящиеся стенки

наклонные
этаж

(ИГРАЕТ МУЗЫКА)

Линдси Гарбут: Последний сборник стихов Кит Фан: Как можно медленнее .Его дебютный роман, Diamond Hill, , выйдет из журнала World Additions в 2021 году. В этом месяце из журнала W.W. вышло целое стихотворение Элис Освальд « Никто ». Нортон. Вы можете прочитать эссе Кита Фэна на тему Nobody в выпуске журнала Poetry за июль / август 2020 года или на сайте poetrymagazine.org.

Подкаст журнала Poetry подготовлен Рэйчел Джеймс, а музыкальная тема — от Claudia Quintet. Я хотел воспользоваться моментом, чтобы поблагодарить наших слушателей, вас, за постоянную поддержку.Если вы новичок в подкасте, я рад, что вы нас нашли. И если вы слушаете с 2007 года — да, вы меня правильно расслышали, это 13 лет — большое вам спасибо. Мы делаем небольшую паузу в летние месяцы и рады вернуться с новым сезоном шоу осенью. А до тех пор, будь здоров, оставайся в безопасности и спасибо за внимание.

Печать карт Таро Повешенный Повешенный Карта Карты Таро Плакат Освальда Вирта Печать без рамки Искусство и коллекционирование Цифровая печать safarni.org

Карты Таро Повешенного Распечатать Карты Таро Повешенного. Повешенный Значения карт Таро Повешенный Ключевые слова ВЕРТИКАЛЬНЫЙ: Пауза, сдача, отпускание, новые перспективы ОБРАТНОЕ: Задержки, сопротивление, остановка, нерешительность. ОПИСАНИЕ ВЕСЕЛЕННИКА Повешенный изображает человека, подвешенного на Т-образном кресте из живого дерева. Он висит вверх ногами, смотрит. Значение карт Таро «Повешенный» Ключевые слова «Повешенный» ПРАВО: пауза, сдача, отпускание, новые перспективы. ОБРАТНО: задержки, сопротивление, срыв, нерешительность. из живого дерева.Он висит вверх ногами, смотрит на мир с совершенно другой точки зрения, а выражение его лица спокойное и безмятежное, что говорит о том, что он находится в этом подвешенном положении по своему собственному выбору. У него есть нимб вокруг головы, символизирующий новое понимание, осознание и просветление. Его правая ступня привязана к дереву, но его левая ступня остается свободной, согнутой в колене и заправленной за правую ногу. Его руки согнуты, руки заложены за спину, образуя перевернутый треугольник. На мужчине красные брюки, олицетворяющие человеческие страсти и физическое тело, и синий жилет, символизирующий знания.Повешенный — это карта окончательной сдачи, приостановки во времени, мученичества и жертвы во имя всеобщего блага.。 Все настраивается. Если вам нужен другой цвет, просто спросите. Повешенный — Искусство карты Таро — Плакат Таро карты Повешенного Плакат Освальда Вирта, без рамки Пожалуйста, свяжитесь со мной, если вам нужен другой размер. Я предлагаю все размеры, а также изготавливаю индивидуальные рисунки. Пожалуйста, свяжитесь со мной, если вы хотите увидеть этот товар как другую карту Таро. *** Пожалуйста, свяжитесь со мной, чтобы оформить индивидуальный заказ, если вам нужно, чтобы товар был доставлен быстрее ** * 。НАПЕЧАТАНО И ОТПРАВЛЕНО ИЗ США。 *** Изображения карт Таро могут быть обрезаны по размеру купленных товаров.Обрезка может отличаться в зависимости от размера приобретенного продукта. ***。 *** Пожалуйста, дважды проверьте адрес, который вы указали в файле Etsy, прежде чем размещать заказ. ***。

Печать карт Таро Повешенный Повешенный Карта Карты Таро Плакат Освальда Вирта Без рамки

Керамическая 3-ступенчатая пепельница с дымоходом, винтажная подпись Sascha Brastoff Teepee Igloo. Музыкальная шкатулка Caroling Kids We Wish You, Музыкальная шкатулка с фигуркой «Веселого Рождества», Фарфоровая фигурка «Лесной сюрприз» Кактус Франклина Монетный двор 1984 Жаклин Б. Статуэтка Смита Коллекционная безделушка.Осенний урожай Овощи для печати Мероприятия на День благодарения для детей Дети Осенние мероприятия для малышей Распечатать на День Благодарения Fall Matching. Photoshop и Elements. Рукописные поздравительные открытки. 75 праздничных дизайнов для наложения мелом. Фея Крестная Миниатюра Коллекционные картины ACEO художника-миниатюриста Хейзел Рэйфилд, Пейзажная живопись Импрессионизм Одинокий лесной пейзаж Античная картина маслом оригинальное советское искусство Украинский художник Чучалин 32-41,5 1970-е, Сэндвич с огурцом Зеленый Дракон, Брюссель Карта города Печать Нью-Йорк Париж Мадрид Рим Современный современный плакат в размеры 50×70 подходят для рамки Ikea Все города в наличии Лондон, Винтажная открытка художника ЛИНМУТ Брайан Джеральд МАРС ХИЛЛ Валентина c1960, У меня есть подарок для тебя, БАССЕЙН.

Фотографии Бэтмена Подсказка, почему булыжник Фаррелла на самом деле называют пингвином

Действие Бэтмена происходит в темной и реалистичной версии Готэм-сити, а новые фотографии дразнят истинную причину, по которой Пингвин получил прозвище «водный».

Новые фотографии из набора Бэтмен предлагают потенциальную причину того, как Пингвин Колина Фаррелла получил свое прозвище. В настоящее время во вселенной DC нет недостатка в Бэтменах: Майкл Китон и Бен Аффлек в ближайшем будущем вернутся на улицы Готэма, но даже несмотря на то, что эти закаленные дружинники стряхивают пыль со своих крюков для захвата, вокруг Роберта остается много шума Дебют Паттинсона в фильме « Бэтмен » режиссера Мэтта Ривза.Хроника его второго года борьбы с преступностью, Бэтмен противопоставляет Брюса Уэйна Загадочнику Пола Дано, Женщине-кошке Зои Кравиц и Пингвину Колина Фаррелла. Хотя Фаррелл ранее подтвердил, что Освальд Кобблпотт играет относительно второстепенную роль в Бэтмен , его почти неузнаваемое появление в первом трейлере было предметом большого обсуждения.

Уже, Бэтмен выборочно позаимствован из мифологии DC, чтобы создать реалистичный мир для Бэтмена Паттинсона.Бэтмобиль Брюса теперь является усиленным маслкаром, а Эдвард Наштон — настоящее имя Загадочника, а не традиционного пунктуального Эдварда Нигмы. Актерский состав Бэтмен был недавно снят на похоронах в Ливерпуле, Англия, и съемка на месте привела к четким изображениям Бэтмена, Женщины-кошки и Пингвина. В то время как Паттинсон выглядел таким же глубоким и угрюмым, как и в трейлере, Селина Кайл наткнулась на настоящую кожаную модницу в своем гражданском наряде, но, пожалуй, самым интересным кадром был Пингвин Фаррелла.

Связанный: Загадка Бэтмена — это ответ Готэма на Роршаха Сторожей

Эта версия классического злодея Batman более коренастая и более устрашающая, чем традиционно невысокий и крепкий Кобблпотт из комиксов DC, мультфильмов и Batman Returns .Что особенно важно, у персонажа Фаррелла есть обширные шрамы, бегущие по правой щеке к носу и подбородку. Рана вырезает на лице Кобблпотта фигуру, подозрительно похожую на клюв пингвина, с четким треугольником, переходящим в начало головы. Хотя еще рано говорить наверняка, но очертания шрамов Кобблпотта могли быть причиной его прозвища «Пингвин».

Колин Фаррелл выглядит до неузнаваемости в роли Освальда Кобблпота / Пингвина на съемках «Бэтмена» с Робертом Паттинсоном и Зои Кравиц — см. Фото на съемочной площадке! https: // т.co / ScjGi00Rla

— JustJared.com (@JustJared) 12 октября 2020 г.

Традиционно в лоре Batman Кобблпотта называют «Пингвином» из-за того, как он выглядит и одевается. Рожденный невысоким и круглым с клювовым носом, Освальд часто был одет в черно-белые вечерние костюмы, придававшие ему вид пингвина и снискавшие ему соответствующее прозвище.Также использовались альтернативные предыстории за именем Пингвина. Пингвин Дэнни ДеВито в фильме « Возвращение Бэтмена» был воспитан пингвинами в зоопарке в детстве, а версия Готэма прихрамывала, что другие преступники сравнивали с вразвалкой пингвина. Освальд Кобблпотт, получивший прозвище Пингвин из-за формы шрамов на лице, является новым маршрутом, но он может объяснить, почему Бэтмен нагружает лицо Колина Фаррелла такими тяжелыми протезами — шрам нужно подчеркнуть, потому что он информирует ник персонажа.

Если шрамы стали причиной прозвища Кобблпотта в Бэтмен , это отклонение от канона подошло бы как к общему замыслу злодея Фаррелла, так и к более широкому духу Готэм-сити Мэтта Ривза.В отличие от своего комического коллеги, Пингвин Фаррелла, кажется, стоит в обычном росте и носит сине-синий костюм, а не черно-белый. Его нос довольно величественный, но он недостаточно большой, чтобы его называли «Пингвином». Лицевой шрам позволяет The Batman превратить Кобблпотта в более реалистичного гангстерского персонажа, при этом используя физическое уродство в качестве вдохновения для его прозвища.

Хотя естественно предположить, что шрам в форме пингвина Кобблпотта стал причиной его прозвища, обратное также может оказаться правдой, когда, наконец, выйдет The Batman .Кобблпотт мог быть известен как «Пингвин» еще до того, как получил травму лица, а конкурирующий гангстер мог намеренно вырезать изображение птицы на лице Освальда, чтобы опозорить его. Как бы то ни было, The Batman продолжает встряхивать устоявшийся канон, делая его уникальным, но при этом уважая историю DC Темного рыцаря.

Подробнее: У трейлера Бэтмена есть большой анимационный сериал Перезвоните

• Чудо-женщина 1984 (2020) Дата выхода: 25 дек.2020 г.
• The Suicide Squad (2021) Дата выхода: 06.08.2021
• Бэтмен (2022) Дата выхода: 04.03.2022
• DC League of Super-Pets (2022) Дата выхода: 20 мая 2022 г.
• The Flash (2022) Дата выпуска: 04.11.2022
• Aquaman 2 (2022) Дата выпуска: 16.12.2022
• Shazam! Ярость богов (2023) Дата выхода: 02.06.2023

LEGO представляет коллекционные минифигурки из MCU, включая Локи и Аллигатора

Об авторе

Крейг Элви
(Опубликовано 2889 статей)

Крейг впервые начал работать над Screen Rant в 2016 году, через несколько лет после окончания колледжа, и с тех пор разглагольствовал, в основном про себя в затемненной комнате.Ранее писавший для различных спортивных и музыкальных изданий, Крейг вскоре обратился к телевидению и кино, где устойчивое воспитание научной фантастики и комиксов наконец-то стало само собой разумеющимся.
Крейг ранее публиковался на таких сайтах, как Den of Geek, и после многих часов, залитых кофе, сгорбившись за ноутбуком, вечерняя работа с частичной занятостью в конечном итоге превратилась в карьеру на полный рабочий день, охватывающую все, от зомби-апокалипсиса до Starship Enterprise через ТАРДИС.

С момента присоединения к группе Screen Rant Крейг участвовал в составлении последних новостей и слегка противоречивых списках рейтингов, но теперь работает преимущественно как автор статей.Джим Керри — главный актерский выбор Крейга, и его любимые темы включают супергероев, аниме и непризнанный гений музыкальной трилогии для старших классов.

Ещё от Craig Elvy

Консервация и повторное использование исторических автозаправочных станций

Коллекция фотографий и фильмов Американского института нефти, Архивный центр, Национальный музей американской истории, Смитсоновский институт.

КРАТКИЕ СВЕДЕНИЯ

Чад Рэндл

Если ваш бак не пустой, заправочные станции редко привлекают внимание. Тем не менее, за последние сто лет заправочные станции занимали лучшие места на главных улицах и углах пригородов, на дорогах небольших городов и вдоль первых шоссе. Это один из самых распространенных типов коммерческих зданий в Америке, символизирующий двадцатый век.Сохранившиеся исторические станции являются физическим напоминанием о транспортной революции и влиянии повышенной мобильности на ландшафт. Они являются отражением автомобильной культуры, поп-культуры, корпоративной стандартизации и эпохи обслуживания клиентов, которая сегодня кажется странной.

Рисунок 1 . Заброшенные исторические заправочные станции в прошлом рассматривались как препятствие для реконструкции района или общины. Тем не менее, деликатная реабилитация может гарантировать сохранение исторического облика этих зданий, обеспечивая при этом возможность повторного использования в хозяйственных целях.Эта станция 1930-х годов в Милуоки, штат Висконсин, позже была реконструирована для использования в качестве кафе. Фото: Роберт Олин, Шерман Перк.

Многие из этих, ставших уже историческими, заправочных станций приходят в упадок или заброшены (Рисунок 1). Изменяющиеся модели землепользования сконцентрировали новые застройки вдоль коммерческих полос за пределами центра города и окрестностей, где сохранились многие исторические станции. Автомагистрали между штатами направили движение от некогда процветающих заправочных станций на второстепенные дороги.Небольшие здания и небольшие участки, нерешенные экологические проблемы и неустанное стремление к стандартизации — все это проблемы для дальнейшего использования исторических объектов заправочных станций.

Однако по всей территории Соединенных Штатов заправочные станции постепенно открываются заново из-за их исторического значения. Они даже были включены в общегосударственные списки находящихся под угрозой исчезновения объектов собственности. Когда-то отвергнутые как неуместные вторжения или бельмо на глазу, исторические станции все больше ценятся за их вклад в характер района и то, как они легко адаптируются для новых целей.Этот краткий обзор содержит рекомендации по оценке значимости исторических автозаправочных станций и способствует их сохранению, предоставляя информацию об обслуживании и ремонте существующих сооружений. В этом Кратком описании также описываются соответствующие реабилитационные процедуры, включая преобразование для новых функций, когда прежнее использование более нецелесообразно.

Уникальные особенности и характеристики, присущие историческим заправочным станциям, можно уважать и сохранять путем тщательного обслуживания, ремонта и реабилитации.Такая работа сводит к минимуму ненужные изменения и гарантирует, что здание продолжает вносить вклад в характер и жизнеспособность своего сообщества.

Рисунок 2 . Хотя это вряд ли идеальная система продаж, насосы и подземные резервуары вдоль обочины были улучшением по сравнению с самыми ранними заправочными станциями, где бензин наливался из ручных контейнеров. Фото: Историческое общество штата Юта, использовано с разрешения, все права защищены.

Для первых автомобилистов заправка редко была удобной и часто опасной.На нефтебазах на окраине города бензин переливали из больших резервуаров в небольшие стеклянные или металлические диспенсеры, а затем разливали вручную. С увеличением доступности автомобилей и изобретением бензонасоса в 1905 году автомобильные дилеры, продуктовые магазины, хозяйственные магазины и другие предприятия заключали контракты с нефтеперерабатывающими предприятиями, устанавливали насосы и продавали газ вдоль обочины дороги (рис. 2). Вскоре резкое увеличение числа владельцев автомобилей заставило нефтяные компании и предпринимателей внедрить то, что мы теперь обычно называем заправочными станциями.В течение следующих ста лет заправочная станция приняла множество форм, отражающих приливы и отливы популярных тенденций в дизайне, рост нефтяной промышленности и поток новых услуг и форматов, от автомоек до мини-маркетов. Хотя эволюция форм заправочных станций, наблюдаемая на протяжении всей этой истории, весьма разнообразна, было выявлено несколько общих типов. ¹

Станции навесного типа

Отдельные здания, построенные специально для продажи бензина, появились во втором десятилетии двадцатого века, чтобы удовлетворить спрос на нефть, создаваемый Ford Model T и другими доступными автомобилями.В начальной гонке за расширение компании и независимые операторы построили базовые навесы, которые использовались в качестве автозаправочных станций. Многие из них представляли собой примитивные каркасные лачуги с деревянным или гофрированным металлическим фасадом. Более существенные конструкции включали сборные металлические панели, промышленные стальные окна и некоторые ограниченные орнаменты. В любом случае сарай был утилитарным зданием, используемым для хранения и офисных помещений, а также для укрытия дежурного на станции. Насосы были размещены в непосредственной близости от строения или разделены на участке подъездной дорожкой, где автомобили были припаркованы для дозаправки (рис. 3).

Рисунок 3 . Эта станция навесного типа с ее сборными стальными панелями, насосным островом и навесом послужила прототипом для многих более поздних проектов АЗС. Фото: Коллекция фотографий и фильмов Американского института нефти, Архивный центр, Национальный музей американской истории, Смитсоновский институт.

Станции многократного использования

В то время как заправочные станции часто располагались в центральных деловых районах, в сельской местности было обычным явлением видеть заправочные станции, присоединенные к существующим строениям.Такие предприятия, как рестораны, гостиницы, ремонтные гаражи, нефтебазы и универсальные магазины с бензоколонками впереди, были продолжением оригинальных городских газовых прилавков (и предшественниками комбинаций магазинов конца двадцатого века и остановок для отдыха-заправочная станция). По сравнению с более ранними стоянками у тротуаров, станции многократного использования обычно имели достаточно земли для размещения отдельных въездных пространств для автомобилей, которые можно было припарковать во время заправки, что особенно важно на высокоскоростных сельских дорогах.

Некоторые из этих ранних станций многоцелевого использования имели функцию розничной продажи газа в рамках существующей структуры; в других случаях на участке сооружали отдельный навес или станцию ​​домового типа.Навесы были все более распространенным явлением, простирались над зоной заправки, чтобы укрыть дежурного и припаркованную машину. Вскоре навесы стали служить большим признаком того, что в остальном невзрачное заведение было заправочной станцией.

Станции домового типа

К началу 1920-х годов нефтяные компании, дистрибьюторы и частные предприниматели строили новые станции на просторных и видных участках в старых жилых кварталах и в растущих общинах.По мере роста бизнеса росли и местные жалобы на вторжение заправочных станций в жилые районы.

В ответ промышленность приняла обычные формы, чтобы их станции не были похожи на лачуги, а больше на дома. Часто с более крупными зонами обслуживания и увеличивающимся количеством общественных туалетов и служебных помещений для обслуживания и ремонта автомобилей эти станции были более солидными сооружениями, чем предыдущие. Некоторые из них были скромными с простой обшивкой из вагонки, окнами с деревянными створками и скатной (часто шатровой) крышей.Единственными подсказками, указывающими на то, что такие сооружения были заправочными станциями, были насосы, вывеска и все более популярный навес, соединяющий насосный остров и здание.

Рисунок 4 . Дизайн, основанный на популярных домашних формах, помогал станциям сливаться с жилыми кварталами, придавая ощущение стабильности и постоянства. Эта станция «Возрождение Тюдоров» была преобразована для использования в ремонтную мастерскую без каких-либо изменений в структуре или месте.

Другие станции отражали тенденцию возрождения периода, популярную в то время в жилой архитектуре.Обшитые кирпичом заправочные станции колониального возрождения с белыми колоннами, пилястрами, двойными окнами и куполами были обычным явлением. Также были популярны конструкции Тюдоров и Английских коттеджей с оконными створками, арочными дверными проемами и крутыми крышами (рис. 4). Станции возрождения миссии с шатровыми крышами и лепными стенами были разработаны одними компаниями, в то время как другие адаптировали азиатские формы пагод и храмов.

Переход к домовым станциям также был признаком растущей конкуренции в нефтяной отрасли, поскольку предприятия работали над тем, чтобы завоевать доверие и лояльность клиентов.Компании разработали отличительные бренды и фирменные формы зданий. Pure Oil, например, была хорошо известна своими станциями English Cottage, в то время как Standard Oil отдавала предпочтение дизайну колониального возрождения. Усилия по разработке знаковых вывесок и станций предвещали всеобъемлющие кампании по брендингу, которые в конце века доминировали в дизайне автозаправочных станций.

Программные станции

В течение 1920-х и 30-х годов и после Второй мировой войны некоторые заправочные станции резко контрастировали с преобладающими конструкциями сараев, домов и более поздних коробок.Эти станции, получившие название программной архитектуры, принимали причудливую форму животных, яблок, чайников, вигвамов, ветряных мельниц, замков, айсбергов и самолетов. Обращаясь к любопытству проезжающих мимо автомобилистов, программные станции были вдохновлены местной культурой, самобытными местными материалами или прихотью владельца.

Рисунок 5 . Станция Shell 1936 года в Уинстон-Салеме, Северная Каролина, является примером программного дизайна, призванного привлечь внимание и запомнить клиента.Недавно его отремонтировали, чтобы он служил полевым офисом заповедника Северной Каролины. Фото: заповедник Северной Каролины.

Программные заправочные станции могут быть очень скромными по размеру, при этом форма полностью соответствует изображаемому объекту. Компания Shell Oil построила несколько станций, которые были немногим больше, чем навесы в форме их логотипа, гребешка морской ракушки (рис. 5). Станции Colonial Beacon в штате Нью-Йорк представляли собой трехэтажные маяки, примыкающие к обычным в остальном домовым станциям.Не менее своеобразными, хотя в целом более традиционными по форме, были построенные на заказ заправочные станции, облицованные необычными материалами, такими как булыжник местного производства, окаменелое дерево или коряги.

Станции коробчатого типа

В отличие от станций в стиле «возрождение», в начале 1930-х годов появилась новая форма — бокс-станция. Сочетая мотивы Art Moderne и International Style, боксы отличались плоскими крышами и неукрашенными фасадами из лепнины, терракоты, стали с эмалевым керамогранитом или структурных стеклянных панелей.С их глянцевым белым фасадом и научно разработанными схемами освещения бокс-станции должны были привлекать внимание.

Эти станции отражают растущее значение, которое нефтяные компании придают стандартизации и предсказуемости. Как и в случае с более ранними станциями домового типа, компании представили варианты, призванные придать дизайну визуальную идентичность, которую клиенты могли легко связать с определенным брендом. Использование стекла и фарфоровой эмали представляет собой футуристический образ современной эффективности, чистоты и профессионализма.Texaco, Socony и Gulf, среди прочих, полагались на эти современные коробочные формы, потому что они легко воспроизводились, были относительно низкими в обслуживании и функционировали как элегантные, но доступные витрины для своей продукции.

Рисунок 6 . Станции коробчатого типа часто включают формы Art Moderne, такие как закругленные углы, полосы и большие окна продаж. Фото: Коллекция фотографий и фильмов Американского института нефти, Архивный центр, Национальный музей американской истории, Смитсоновский институт

.

На форму и расположение боксов также повлияли текущие экономические условия.Во время Великой депрессии владельцы станций, заинтересованные в других потоках доходов, добавили сервисные и ремонтные площадки (подчеркнув характерную прямоугольную площадь боксов), а также расширили торговые площади для продажи прибыльных автомобильных шин, аккумуляторов и аксессуаров. Большие витрины и застекленные двери отсека для обслуживания выделяли эти продукты и услуги (Рисунок 6).

Стилизованные коробки

После Второй мировой войны прямоугольная коробка оставалась основной формой американской заправки.Конструктивно большинство послевоенных боксов было сделано из бетонных блоков, а не из стальных рам, обычных для довоенных боксов. Чтобы отличать свои заведения от других на улице, владельцы и компании начали изменять эту базовую форму, а также модернизировать существующие боксы с учетом современных тенденций дизайна. Витрины часто наклонялись под углом, напоминающим хвостовые оперения ракет и новых автомобилей. Новые навесы имели наклонные профили, складчатые пластинчатые крыши и опоры в форме бумеранга, что отражало популярный интерес к аэронавтике и высоким технологиям.

Рисунок 7 . В течение 1960-х существующие бокс-станции часто реконструировались, а новые станции проектировались с элементами колониального возрождения или ранчо. Фото: Коллекция фотографий и фильмов Американского института нефти, Архивный центр, Национальный музей американской истории, Смитсоновский институт.

Такие конструкции космической эры просуществовали относительно недолго. Как и в прошлом, изменение архитектурных вкусов и жалобы общественности на несовместимость заправочных станций с соседними жилыми домами заставили владельцев станций вернуться к более консервативным подходам.К 1960-м годам новые станции с пологими черепичными крышами, кирпичными и каменными фасадами и деталями эпохи возрождения появились на том, что оставалось по существу прямоугольными коробчатыми формами. Существующие современные конструкции коробок были модернизированы с традиционными элементами и орнаментом, все чаще изготавливались из алюминия или формованного пластика (рис. 7).

Хотя форма и украшение различаются, большинство исторических заправочных станций имеют ряд общих черт, которые помогают определить их характер. Эти особенности могут идентифицировать конкретную структуру как принадлежащую к обычному типу заправочной станции, например, клинкерный кирпич, используемый в проектах домов Тюдоровского типа.В качестве альтернативы, элементы могут подчеркивать уникальность конкретной конструкции, например индивидуальный дизайн крыши или круговой план. Некоторые черты были в высшей степени необычными, когда они были впервые приняты, позже стали обычными, а сегодня снова редки и самобытны. Ярким примером является V-образный навес на послевоенных заправочных станциях Phillips 66 (рис. 8).

Рисунок 8 . Эта бывшая заправочная станция Phillips 66 в Берлингтоне, штат Вирджиния, имеет типичный стилизованный дизайн коробки. Его навес космической эры виден издалека.Фото: Девин А. Колман.

Следует сохранить исторические особенности, которые определяют характер АЗС. Особенности, которые могут быть не оригинальными, могут приобретать значение, если они остаются на месте в течение достаточного периода времени. Таким образом, необходимо определить не только то, как конструкция выглядела при ее первом строительстве, но и то, как она менялась с течением времени. Понимание истории и эволюции конкретной заправочной станции и определение ее важных характеристик — первые шаги в любом проекте реабилитации.Архивные фотографии, оригинальные планы, вырезки из газет, личные альбомы, записи и воспоминания, а также сохранившиеся вещественные доказательства могут предоставить информацию о более раннем облике здания. Обоснованные решения о согласовании новых функций с сохранением исторических особенностей и о возможном удалении более поздних дополнений могут быть приняты только после того, как важные функции будут идентифицированы и поняты.

Форма

Структурная форма АЗС имеет первостепенное значение.Внешний вид исторической заправочной станции — ее размер, форма, масса и масштаб — часто отражал конкретную местность; он придает исторической собственности индивидуальность; и сегодня способствует пониманию общественностью того, когда и почему он был построен. Миниатюрные постройки функционировали как заправочные станции без излишеств. Более крупные станции, предлагающие другие услуги (некоторые из которых совершенно не связаны с автомобилем), предполагали амбициозные усилия по извлечению выгоды из растущего сообщества или сдвигов в потребительском спросе.Характер района и участка под застройку часто влиял на выбор проектировщиком заправочной станции размера, архитектурного стиля или формы; в некоторых случаях введение заправочной станции затем повлияло на развитие района.

Крыша

Конфигурация, уклон и покрытие крыши также важны (Рисунок 9). Заправочные станции, оформленные в различных стилях романтического возрождения, популярных в первой половине 20-го века, часто имели крыши, имитирующие исторические формы.На заправочных станциях English Cottage были крыши из шифера, а на скатных крышах заправочных станций Mission, Spanish и Mediterranean Revival — глиняная черепица (округлая или плоская, обычно терракотового цвета). Станции Stylized Box эпохи 1960-х годов с деталями Ranch house имеют неглубокие, часто перекрывающиеся скаты крыши, центральные в дизайне.

Рисунок 9 . Доминантой этой бывшей заправочной станции (1929 г.) в Седарбурге, штат Висконсин, является металлическая черепичная крыша в стиле пагоды (с перевернутыми карнизами и японскими фонарями, подвешенными к куполу).В настоящее время здание функционирует как ювелирный магазин. Фото: Кеннет М. Итл, Wiss, Janney, Elstner Associates, Inc.

В то время как некоторые заправочные станции были частично определены историческими крышами, другие характеризовались отсутствием скатной крыши. Плоские крыши или крыши с очень низким уклоном, скрытые за парапетами, были обычным явлением как для сочлененных современных конструкций, таких как заправочные станции Streamline, Moderne и International Style со стеклянной оболочкой, так и для основных утилитарных коробок.

Материалы

С внешним видом АЗС связаны материалы, из которых она построена и отделана. Наружные материалы и облицовка помогают разместить конструкцию в определенный период времени. Дизайнеры и владельцы выбрали отделку и формы зданий, которые, как они надеялись, вызовут определенные ассоциации в умах клиентов. Кирпич или камень предполагали традиции, стабильность и качество, а структурное стекло и фарфоровая эмаль — современные технологии, чистота и эффективность.Менее известные материалы можно было адаптировать к определенной стилистической форме — открытые бетонные блоки использовались на заправках как в стиле модерн, так и в колониальном возрождении. Они также смогли выявить, что структура была построена быстро в стратегическом месте, чтобы воспользоваться существующим трафиком и ожидаемым ростом.

Окна и двери

Двустворчатые окна на станциях English Cottage, стеклянные витрины и стальные створки, используемые на боковых фасадах проектов Streamline, являются примерами того, как окна могут быть неотъемлемой частью исторического облика заправочной станции.Как и другие особенности, окна вносят свой вклад в общее архитектурное заявление, помогают датировать здание определенным периодом и отражать меняющийся характер заправочной станции. Большие витрины, впервые ставшие популярными в 1920-х годах, позволяли владельцам выставлять на обозрение смазочные материалы и аксессуары, одновременно демонстрируя положительные атрибуты прозрачности и современной эффективности. Появившиеся в период между мировыми войнами станции Colonial Revival с их двойными подвесными и маленькими окнами с разделенным светом давали успокаивающее ощущение традиции и достоинства.

Двери и входы, вероятно, будут значительными, особенно на основных этажах. Возможно, самые важные отверстия, которые можно найти на исторических заправочных станциях, — это двери сервисного отсека. Уцелевшие заправочные станции начала двадцатого века все еще могут иметь складные или раздвижные двери. Однако большинство исторических станций, вероятно, имеют сегментные двери, которые управляются колесами, вставленными в рельсы. Когда они впервые были представлены, эти потолочные двери в основном были деревянными. В последующих моделях дверей было больше и больше стеклянных светильников.К послевоенной эпохе преобладали потолочные металлические двери с полностью остекленными панелями.

Внутренние Пространства

Независимо от того, датируются ли они 1916 или 1965 годом, сараи на заправочных станциях часто содержат одну комнату. На других скромных станциях обычно имелись торговые помещения с товарными витринами и прилавком. В зависимости от размера строения из этого пространства могли открываться дополнительные помещения, включая офис, туалет, кладовую и котельную. Когда для обоих полов были предусмотрены отдельные туалеты, вход в женскую комнату традиционно осуществлялся через внешнюю дверь.Сервисные отсеки обычно были связаны с торговым залом и имели размер, позволяющий одновременно ремонтировать и обслуживать от одного до четырех автомобилей. На этих открытых пространствах были стеллажи для шин и встроенные стеллажи для хранения инструментов и деталей по бокам и сзади. Когда гидравлические подъемники заменили подземные ремонтные ямы, высота новых сервисных площадок соответственно увеличилась. Со временем площадь торговых залов в целом увеличилась, поскольку владельцы осознали потенциальную прибыль от продукции — от щеток стеклоочистителей до закусок и газированных напитков.

Интерьер АЗС, в том числе перегородки, декоративные молдинги, поверхности пола и потолка, потолочные светильники и встроенная мебель, такая как полки и прилавки, могут способствовать сохранению исторической целостности здания. Понимая эволюцию конструкции и историю прошлых изменений, существующие внутренние особенности могут быть оценены с точки зрения их относительной значимости.

Навесы

Либо автономные, либо, как правило, простирающиеся от главного здания до насосного острова, навесы укрывали обслуживающий персонал, клиентов и насосы от ненастной погоды.Они также предоставили видное место для размещения названий компаний, цветов и логотипов. Они украсили невзрачное блочное здание и могли перенести эстетическую тему, такую ​​как скульптурные кривые линии тока или углы бумеранга (рис. 10).

Для скромной или невзрачной станции навес мог быть доминирующей особенностью. Часто навес служил и укрытием, и знаком. Протягиваясь через заполненные проходы и подходя к острой точке, поддерживаемые открытой веб-почтой или консольные, чтобы казаться невесомыми, навесы привлекали внимание проезжающих мимо автомобилистов и выделялись на загроможденных коммерческих полосах.

Вывески

Бензин — это, по сути, недифференцируемый товар; покупатели редко это видят и редко замечают разницу от одного бренда к другому. Чтобы создать узнаваемую идентичность, компании уже давно привязывают свою продукцию к определенным логотипам и знакам. Звезда Texaco, pecten Shell и pegasus Mobil — хорошо известные примеры. Другие символы и надписи, от тех, что есть на несуществующих франшизах до соседних заведений с названиями, нарисованными прямо на кирпиче, менее знакомы, но часто имеют местное значение.Логотипы, полосы и другие цветовые схемы — все они работали, чтобы обозначить структуру и сигнализировать проезжающим автомобилистам о желательном месте для остановки. Когда станция представляла собой простую прямоугольную коробку, ее вывески играли важную роль в привлечении клиентов.

Сайт

В дополнение к основной структуре исторические места заправочных станций обычно включали отдельно стоящие знаки, островки насосов, проезды, парковки и ландшафтные насаждения. Они также могли иметь отдельно стоящий ремонтный гараж (если он не был пристроен как сервисный отсек станции), другие хозяйственные постройки (для автомоек и других услуг), складские сараи и отличительные осветительные приборы.Заправочные станции вдоль автомагистралей и на сельских перекрестках часто были частью более крупного объекта, в котором располагались похожие тематические рестораны, универсальные магазины, а иногда и домики на колесах, гостиницы или дворы для коттеджей.

Значение исторической заправочной станции определяется не только ее формой и внешним видом, но и ее физическим составом из исторических материалов. Лучшая стратегия сохранения — это стратегия постоянного обслуживания и ремонта, которая учитывает исторический характер этих материалов и предотвращает более серьезные вмешательства.Регулярное техническое обслуживание помогает сохранить эти материалы и продлить срок их службы. Большинство материалов, используемых на исторических заправочных станциях, от шифера, черепицы и даже композитных крыш до кирпичных, бетонных, каменных и деревянных стен сайдинга, являются общими для бесчисленного множества других старых зданий.

Независимо от того, имеете ли вы дело с домом, магазином, офисом или заправочной станцией, первоочередной задачей технического обслуживания является предотвращение нежелательного проникновения воды и возможных повреждений. Это включает в себя обеспечение надлежащей герметизации внешних швов в деревянных и кирпичных стенах и поддержание состояния кровли.Желоба и водосточные трубы следует регулярно чистить и поддерживать в исправном рабочем состоянии. Еще один распространенный принцип обслуживания, особенно актуальный для заправочных станций, заключается в том, что исторические строительные материалы следует очищать самым щадящим способом. Выбирая химические чистящие средства, сначала проверьте влияние продукта на небольшом незаметном месте в здании. Избегайте использования агрессивных абразивных чистящих средств. Регулярная перекраска древесины, подверженной влиянию погодных условий, например дверей и окон, — это устоявшийся и экономичный принцип ухода.

Рисунок 10 . Навесы на этой заправочной станции 1936 года в Шэмроке, штат Техас, являются одновременно функциональными и неотъемлемыми элементами общего дизайна станции. Это здание недавно было переоборудовано для использования местной торговой палатой, частично при финансовой поддержке FHWA Transportation Enhancements. Фото: Марк Трю Фотограф.

Станции боксового типа, построенные между 1930-ми и 1960-ми годами, часто заканчивались отличительными панелями, заслуживающими особого внимания.Стеновые панели из керамогранита и структурного стекла изначально обещали долговечность и низкие эксплуатационные расходы, поскольку они якобы легко чистились и никогда не требовали перекраски. Однако эти стены могут быть повреждены в результате ударов, жестких методов очистки и нечастого обслуживания стыков между панелями.

Как и в случае с процедурами технического обслуживания, ремонтные процедуры, предписанные для исторических заправочных станций, во многих отношениях такие же, как и для любого исторического здания. Такие работы могут включать случайный ремонт для устранения повреждений, вызванных погодными условиями или ударами, или могут быть частью более крупного реабилитационного проекта.(Обзор обычных ремонтов, проводимых в рамках реабилитационного проекта, также включен в раздел «Рекомендации по реабилитации» данного документа по консервации.) При надлежащем ремонте исторической заправочной станции необходимо соблюдать следующие рекомендации.

1) Ухудшенные исторические элементы следует ремонтировать, а не заменять, где это возможно. . Историческая целостность АЗС воплощена не только в ее дизайне, но и в материалах. Будь то особенное мастерство, новаторское использование материалов или продукция массового производства, строительная ткань помогает передать историю здания.Видимость и значимость ухудшенного строительного объекта повлияет на решения о ремонте или замене. Хотя ремонт исторической ткани рекомендуется вместо замены, существуют такие особенности, как плоские композитные крыши, где видимость не является проблемой, и, таким образом, решения о ремонте или замене могут быть в значительной степени основаны на сроке службы, степени износа и стоимости. В качестве альтернативы, черепичная крыша на станции в стиле миссии будет хорошо видна. Стоимость замены этой изношенной крыши черепицей может оказаться нецелесообразной с финансовой точки зрения для конкретного проекта, а такие альтернативы, как битумная черепица, не будут соответствовать историческому внешнему виду.К счастью, в большинстве случаев черепичные крыши можно отремонтировать, а срок службы исторической кровли продлить.

Рисунок 11 . На фасаде этой бывшей станции Texaco (1960 г.), покрытого эмалью, были обнаружены многочисленные вмятины и царапины, которые привели к разрушению стали под эмалью (вверху). Реабилитационные работы включали ремонт локальных повреждений панелей и смешивание участков с заплатами, чтобы они соответствовали смежному историческому материалу, замену шпал под панелями (в центре), замену сильно поврежденных панелей аналогичным материалом и повторную заливку швов (внизу).Фотографии: Джон Воган, Служба охраны архитектуры.

2) Часть характера любой исторической собственности заключается в том, что на ней указан возраст года. Небольшие вмятины на жестяных потолках и изношенные кромки дверей — это просто отражение использования и часто не требуют вмешательства. Большую дыру в жестяном потолке или сломанную панель в двери можно исправить, не заменяя историческую ткань. Морскую эпоксидную смолу можно успешно использовать на металлических потолках для заполнения отверстий, образовавшихся от бывших осветительных приборов или потолочных вентиляторов, в то время как хороший плотник может легко заменить сломанные панели на старинной деревянной двери.

3) При проведении ремонтных работ на исторической заправке следует выбирать подрядчиков или мастеров, имеющих опыт работы с историческими материалами и работы с более старыми зданиями. . От изменения кладки и ремонта жестяных потолков до работ с использованием более специализированных материалов, таких как пластиковые формованные панели, керамогранит и структурные стеклянные панели, выбор правильного подрядчика сэкономит деньги в долгосрочной перспективе и, что более важно, поможет обеспечить надлежащее выполнение работ. .

Фарфоровая эмаль является хорошим примером некоторых проблем, а также уровня навыков и опыта, которые могут потребоваться при ремонте исторических материалов (рис. 11). Точечный ремонт повреждений (просверливание, ударные повреждения) этих типов изготовленных панелей является сложной задачей. Поскольку исходное стеклообразное покрытие было обожжено при высокой температуре, на эмалевой поверхности трудно приклеить шпатлевку и краску; особенно сложно смешивать новый материал с исходным цветом поверхности.Предпочтительный, наименее навязчивый подход — удалить любую ржавчину, заполнить все углубления морским эпоксидным наполнителем, загрунтовать и перекрасить поверхность высококачественной глянцевой эмалью. Это лакокрасочное покрытие, вероятно, потребует повторной обработки через несколько лет. Более серьезные повреждения могут потребовать замены панели утилизированной или недавно изготовленной. Если панели не закреплены или некоторые из них нуждаются в замене, следует соблюдать осторожность во время разборки, поскольку они часто поддерживаются системой крепления, которая требует определенной последовательности снятия и повторной установки.

«Реабилитация» — это «процесс возвращения объекта недвижимости в состояние полезности путем ремонта или изменения, который делает возможным эффективное современное использование, сохраняя при этом те части и особенности объекта, которые имеют значение для его исторических, архитектурных и культурных ценностей. . » ² Операторы АЗС могут почувствовать необходимость обновить свою историческую собственность, чтобы конкурировать с более новыми станциями. Или же владельцы могут прекратить продавать бензин и переоборудовать площадку для повторного использования традиционных автозаправочных станций, с ремонта автомобилей (исключительно) на продажу подержанных автомобилей.Некоторые исторические станции могут быть преобразованы в совершенно новое коммерческое, офисное или другое использование. На фотографиях 1930-х и 40-х годов показаны новые предприятия, созданные на различных типах автозаправочных станций (Рисунок 12). Реабилитационные проекты с тремя намеченными результатами: продолжающееся использование, традиционное повторное использование и несвязанное новое использование, в указанном порядке, как правило, требуют увеличения степени изменения исторической станции.

Рисунок 12 . Заправочные станции имеют долгую историю повторного использования (и снова заброшены и повторно используются).К 1942 году эта заправочная станция в Талсе, штат Оклахома, уже использовалась как бар. Одно время навес перед островом (слева) служил слесарной мастерской, но на момент фотографии пустовал. Фото: Библиотека Конгресса, Отдел эстампов и фотографий, LC-USW3-9523-D.

Продолжение использования

Исторические заправочные станции характеризуются не только своей архитектурой, но и своей функцией — обслуживанием автомобилей и обеспечением их топливом. Таким образом, с точки зрения сохранения исторического наследия, сохранение этой функции почти всегда является лучшим использованием заправочной станции.Сохранение одной и той же функции также может уменьшить необходимость в изменении структуры и часто позволяет избежать множества проблем, возникающих при введении нового использования.

Владельцы автозаправочных станций ведут высококонкурентный бизнес, требующий значительного обновления, «модернизации» и учета текущих маркетинговых тенденций. Крупные франчайзинговые компании и поставщики нефти в последние годы мало интересовались традициями и историческими качествами старых станций. Тем не менее, все большее число индивидуальных владельцев старых станций не только признают историческую важность своей собственности, но также предпринимают шаги по ее поддержанию и восстановлению с учетом особенностей, которые делают их отличительными (рис. 13).Опираясь на лояльность клиентов, хорошее обслуживание и справедливые цены, а также на выгодное местоположение, такие операторы нашли успешные способы ведения бизнеса, столкнувшись с такими потенциальными ограничениями, как небольшие размеры участков, более традиционные планы интерьера зданий и менее яркий современный вид. . Они помогают выделить свой бизнес, используя историю как привлекательное качество. Взывая к ностальгии потребителей, они сохраняют старые вывески (в сочетании с необходимыми новыми вывесками) и подчеркивают хорошее обслуживание здания как отражение хорошего обслуживания автомобиля.

Рисунок 13 . Эта станция техобслуживания в Канистео, штат Нью-Йорк, практически не изменилась с момента постройки в 1950 году, в настоящее время принадлежит и управляется сыном первоначального владельца. Фото: Дебра Джейн Зельцер.

Даже продолжающееся использование заправочной станции для ее первоначальной функции сопровождается изменениями — от периодической переработки стандартизированных указателей с указанием бензина до нынешнего упора на более крупные навесы. Изменения часто являются результатом изменения отношений между операторами станций и поставщиками нефти, сдвигов, ускоренных тенденцией к мега-слияниям в нефтяной промышленности и спешкой с ребрендингом своих торговых точек на станциях.Размещение более крупных торговых площадей, особенно для продуктов питания и товаров на вынос, было проблемой, с которой столкнулись операторы уцелевших исторических станций. Были использованы различные подходы, включая размещение пристройки на второстепенном возвышении или введение расширенной торговой площади в одном или нескольких отсеках для обслуживания.

Традиционное повторное использование

Как и раньше, пустующие заправочные станции обычно адаптируют для использования автомобильным бизнесом. Такое традиционное повторное использование часто требует лишь минимальных изменений здания и участка.Когда владелец решает прекратить продажу бензина и сконцентрироваться на обслуживании и ремонте автомобилей с использованием существующих отсеков для обслуживания, единственное необходимое изменение может заключаться в удалении острова насоса. Заправочные станции легко превращаются в автосалоны с подержанными автомобилями. Прибыльные угловые участки станций обеспечивают место для парковки и обзор, а существующие торговые площади превращаются в офисные помещения с заменой меблировки. Более поздняя тенденция заключалась в том, что исторические станции повторно используются для франшиз по аренде автомобилей, что опять же требует лишь незначительных изменений существующей структуры.

Рисунок 14 . Заброшенные заправочные станции — идеальные дома для начинающего бизнеса. В 1978 году первый магазин Ben and Jerry’s Scoop Shop открылся на переоборудованном вокзале в Берлингтоне, штат Вирджиния. Фото: Ben & Jerry’s Homemade, Inc.,

.

Новое повторное использование

Исторические заправочные станции в прошлом были привлекательными объектами для новых применений, не связанных с автомобилями. Комбинация четко обозначенных торговых площадей и больших и открытых площадок для незавершенного обслуживания позволяет легко адаптировать исторические станции к различным функциям.Во многих случаях их расположение на перекрестках и вдоль оживленных улиц остается привлекательным для коммерческого использования. Часто это идеальные и доступные сайты для начинающих предприятий (рис. 14).

В результате успешных проектов восстановления исторические станции были преобразованы в рестораны, кафе, пекарни, магазины медицинских товаров, антикварные магазины, центры для посетителей и офисы для местных коммерческих организаций и некоммерческих групп. Сервисные отсеки были преобразованы в художественные галереи, фотостудии, зоны отдыха для ресторанов и открытые офисные помещения.Некоторые станции даже были отремонтированы для использования в жилых помещениях. Поскольку заправочные станции все чаще признаются как исторически значимые сами по себе, необходимость сохранения важных черт исторического дизайна при адаптации собственности к новым функциям привлекает все большее внимание.

Проекты восстановления АЗС

Эта стандартная заправочная станция 1932 года, расположенная на первоначальном шоссе 66 в Оделле, штат Иллинойс, была куплена городом и восстановлена ​​Советом по туризму и развитию сообщества Оделла, Комитетом по сохранению маршрута 66 штата Иллинойс и многими другими добровольцами и участниками.Он функционирует как музей и центр для посетителей. На фото: Джон и Ленор Вайс и Комитет по сохранению трассы 66 штата Иллинойс.

Проект реставрации АЗС отражает форму, особенности и характер здания в том виде, в каком оно появилось в определенный период времени. Реставрация включает удаление элементов из других периодов истории станции и восстановление недостающих элементов из периода реставрации. В рамках такого проекта уместна ограниченная и деликатная модернизация механических, электрических и водопроводных систем, а также другие работы, требующие соблюдения норм, чтобы свойства были функциональными.В последние годы был восстановлен ряд автозаправочных станций различного назначения. Иногда отель продолжает работать как заправочная станция. Все более популярным становится восстановление заправочных станций для использования в качестве музеев или исторических центров с выставкой экспонатов, посвященных истории станции, истории местного сообщества или важной прилегающей автомагистрали. Сохранившиеся остатки исторических дорог, таких как Маршрут 66, включают заправочные станции, обойденные межгосударственной системой, которые теперь восстанавливаются и находятся под покровительством туристов и местного сообщества.Эти отреставрированные заправочные станции часто становятся популярными аттракционами и местами встреч на открытом воздухе, особенно для любителей классических автомобилей и мотоциклов.

В зависимости от нового использования, некоторые реставрации завершаются вплоть до установки исторических (точных или восстановленных) насосов, вывесок и даже старинных товаров на полках торговых залов. Другие предполагали физическую реставрацию экстерьера и интерьера, но использовали торговую площадь как музей или офис для местной организации.

Есть несколько общих соображений для исторических проектов реабилитации АЗС, независимо от того, претерпевает ли конструкция изменения в использовании. Хорошо спланированные проекты восстановления строятся на задокументированном понимании истории объекта в сочетании с оценкой его важных сохранившихся исторических особенностей, некоторые из которых обсуждались в разделе «Понимание значения». Реконструкция должна быть спроектирована таким образом, чтобы сохранить важные характеристики заправочной станции и избежать повреждения или ненужного удаления исторических особенностей или материалов.

Внешний вид

Сохранение формы исторической заправочной станции — важная составляющая любого проекта по сохранению. Это особенно верно в отношении ранних станций с навесом и программных проектов необычной формы, значимость которых во многом определяется их формой. Последние могут быть особенно трудными для деликатного изменения без уменьшения их исторического значения. На протяжении всего проекта восстановления скромные постройки должны оставаться скромными; Коробчатые постройки должны оставаться коробками, а протяженные прямоугольные конструкции должны сохранять свою форму.

На многих более крупных заправочных станциях можно будет построить небольшую пристройку в рамках проекта повторного использования. Удачные дополнения добавляются к второстепенным высотам, предпочтительно сзади. Такие пристройки должны быть меньше и не выше существующей конструкции, соответствовать форме оригинальной заправочной станции и быть похожими, но отличаться от исторической постройки. Ограждение внешней территории под навесом сплошными или застекленными стенами в качестве средства получения дополнительного внутреннего пространства значительно изменит характер собственности, и этого не следует предпринимать.

Рекомендуется отремонтировать сохранившиеся исторические крыши, которые хорошо видны, и, при необходимости, заменить их тем же материалом. В некоторых случаях новые кровельные продукты, которые точно воспроизводят цвет, текстуру, форму, размер, толщину и профиль исторической черепицы и черепицы, могут быть подходящими для использования в качестве замены. Асфальтовая черепица редко является подходящей заменой исторической глиняной черепицы или сланцевой или деревянной черепицы, где крыша является отличительной чертой дизайна здания.Пристройка с скатной крышей несовместима с исторической плоской крышей в стиле модерн или утилитарной структурой.

В ответственных проектах восстановления предпочтение отдается ремонту исторических окон, а не замене, когда это возможно. Окна АЗС традиционно делались из дерева, стали, а позже из алюминия. За исключением витрин из листового стекла, они обычно имели работающую створку. Деревянные и стальные окна могут потребовать ремонта, помимо покраски и повторного остекления. Ремонт поврежденных деревянных элементов (подоконник, рама, створка или мунтин) обычно выполняется опытным плотником с использованием деревянного голландца или, при необходимости, путем нанесения древесного эпоксидного покрытия.Часто можно отремонтировать и стальные окна. Может возникнуть необходимость в замене одного или нескольких окон либо потому, что они слишком изношены, чтобы их можно было ремонтировать, либо потому, что это окна второго поколения, несовместимые с историческим характером здания. Новое стандартное окно может быть приемлемо на заднем фасаде при условии, что размер окна соответствует существующему проему. Окна, которые требуют замены на фасаде и выступающих боковых фасадах, очевидно, требуют большего внимания к историческим деталям, тщательно согласовывая дизайн, форму и внешний вид исторических единиц.

Двери в офис продаж, служебные помещения и туалеты, в которые можно попасть снаружи, были сделаны из дерева или металла (стали, а затем алюминия). При ремонте исторических дверей снова используются традиционные столярные или слесарные методы. Часто существующие двери не являются оригинальными. Если их нужно заменить, новые двери должны соответствовать историческому характеру здания. Если исторический дверной проем имеет нестандартный размер, можно изготовить нестандартную дверь, чтобы она соответствовала стандартной двери, а не блокировала проем (см. Обсуждение требований ADA ниже).Следует определить ключевые характеристики дверей, включая соотношение остекления и твердого материала двери; была ли дверь традиционно панельной или остекленной; показывает ли дверь определенные особенности, отражающие особый дизайн здания, и степень отступа в проеме. Полностью застекленные двери не следует заменять стандартными панельными дверями, приобретенными в магазине товаров для дома.

Рисунок 15 . Историческая дверь туалета справа от витрины была закрыта (и вход был обеспечен изнутри), когда эта бывшая заправочная станция в Гранд-Рапидсе, штат Мичиган, была преобразована в ресторан на вынос.Промежуточная панель была утоплена в проем, чтобы идентифицировать историческое местоположение двери. Фотография: M Buck Studios.

Если исторический дверной проем больше не нужен и проем находится на главном фасаде, то можно установить как существующую дверь, так и подходящую новую. Поскольку бывшие входные двери туалета, как правило, располагались сбоку от здания, возможно, есть возможность заполнить проем соответствующим образом. Это достигается за счет врезания новой стены в существующую или новую дверную коробку (Рисунок 15).Избегайте размещения материала заполнения заподлицо с внешней стеной таким образом, чтобы стереть следы бывшего дверного проема туалета.

Двери отсека обслуживания часто являются одними из самых заметных элементов исторической заправочной станции. За исключением самых ранних версий, двери сервисного отсека обычно имели решетчатую конфигурацию из сплошных или стеклянных панелей. К 1940-м годам стеклянные панели, используемые в этих панелях, нередко тянулись рядами от нижней части до верхней части двери.Там, где сохранились деревянные двери, их обычно можно отремонтировать, используя обычные столярные методы, иногда с добавлением эпоксидной смолы. Сегментные подъемно-поворотные двери из алюминия или стали были наиболее распространенным типом ворот для служебных помещений с 1930-х годов. Если историческая подвесная дверь уцелела, ее следует по возможности отремонтировать. Если существующая дверь отсека обслуживания является более поздней заменой, которая совместима с историческим характером здания, есть варианты сохранения или замены ее дверью аналогичного совместимого дизайна или воспроизведением исторической двери.Для дальнейшего обсуждения вариантов восстановления см. Двери сервисного отсека.

Двери сервисного отсека

Эта бензоколонка из бетонных блоков 1938 года была оснащена парой деревянных многосветовых сегментных служебных дверей (вверху). Когда станция была преобразована в кофейню, отсеки для обслуживания повторно использовались в качестве обеденной зоны. Двери были зафиксированы на месте, а дверь для клиентов была введена в правый проем таким образом, что сохранилась первоначальная конфигурация освещения (см. Выше). Чтобы повысить тепловые свойства дверей отсека обслуживания, было снято одинарное остекление и заменено изоляционным стеклом (см. Ниже).Внешний вид дверей практически не изменился, а здание сохранило свой исторический облик. Рисунки любезно предоставлены Робертом Олином, Шерман Перк.

Самые ранние двери отсека обслуживания имели деревянные раздвижные, складывающиеся или распашные панели. Когда такие двери подходят, но отсутствуют исторические панели, мастерские по изготовлению дверей и столярных изделий могут создавать индивидуальные репродукции. Некоторые производители производят двери-копии, которые работают как потолочные двери, но имеют вид традиционных складных дверей с незаметными разрывами в горизонтальных секциях и вертикальными теневыми линиями, повторяющими исходную конфигурацию панелей.Поскольку исторические двери отсека обслуживания, как правило, были утилитарными по внешнему виду, соответствующие стандартные двери для замены, как правило, не имеют описания.

Начиная с 30-х годов прошлого века на станциях все чаще использовались сегментные подъемные двери. Уцелевшие двери обычно можно сохранить и, при необходимости, модернизировать в рамках реабилитации. Возможно, удастся заменить существующие панели с одинарным остеклением на изоляционное остекление и деревянные панели на изолированные панели, сохранив при этом первоначальную структуру двери.Такая обработка может быть особенно необходима, когда бывшие отсеки для обслуживания используются в качестве офисов или столовых. Предпочтительнее закреплять историческую дверь на месте, чем закрывать проем новой конструкцией.

Если исторические секционные ворота вышли из строя и не подлежат ремонту, следует выбрать замену, соответствующую материалам, профилю панели, конфигурации остекления и визуальным характеристикам исторических ворот. Новые подъемно-поворотные ворота обычно доступны у производителей коммерческих секционных ворот.Поскольку современные двери могут быть заказаны по индивидуальному заказу с различными конфигурациями остекления, относительно легко сопоставить внешний вид конкретной исторической двери служебного отсека. Сегодняшние секционные ворота часто состоят из внутреннего и внешнего слоев с внутренней изоляцией. Современная конструкция алюминиевых дверей мало чем отличается от старинных элементов. Основное отличие состоит в том, что современные элементы имеют более узкие рельсы и мунтыны.

Если историческая дверь не сохранилась, следует выбрать замену в соответствии с формой, стилем и периодом постройки здания.Сменных дверей с приподнятыми панелями или декоративным остеклением, как правило, следует избегать, поскольку они имеют внешний вид, противоречащий основным плоским панелям, обычным для дверей исторических отсеков обслуживания.

Изменение стоек потолочных дверей

Интерьер

Рисунок 16 . Послевоенная станция стилизованного коробчатого типа в Ньюпорте, Род-Айленд, была восстановлена ​​и преобразована в картинную галерею. Сервисные отсеки (здесь показаны боковые и задние стены) обеспечивают открытое пространство галереи, в то время как небольшая торговая площадь (слева) продолжает выполнять свою историческую функцию розничной торговли.

Следует приложить все усилия, чтобы сохранить и, при необходимости, отремонтировать исторические элементы интерьера, характерные для АЗС. В историческую форму и внутреннюю планировку можно вписать ряд новых функций без изменения общего характера помещения. Некоторые проекты не требуют изменения интерьера. Если заправочная станция ремонтируется для дальнейшего использования в качестве заправочной станции или повторно используется для магазина автозапчастей, например, значительные изменения интерьера могут быть ненужными.Некоторые новые функции — вспомогательные полицейские участки, туристические офисы, кафе и галереи — также могут потребовать лишь ограниченного изменения внутренних пространств (рис. 16). Более крупные конструкции с отсеками для обслуживания легко адаптируются для использования в магазинах и ресторанах.

Рестораны, встроенные в бывшие заправочные станции, часто размещают кухню и прилавок там, где раньше находились торговые и служебные помещения; служебные отсеки функционируют как столовая и остаются неразделенными.Исторические двери отсека обслуживания можно сохранить и модернизировать для экономии энергии. Если они сохранены в рабочем состоянии, их можно открыть в теплую погоду, чтобы создать ощущение обеда на открытом воздухе.

Еще одно распространенное повторное использование — преобразование станции в офисы. Изначально торговая площадь становится приемной, частные офисы расположены в задней части, а бывшие служебные помещения превращаются в офис открытой планировки. Возможно, удастся даже сохранить первоначальную стойку продаж в качестве стойки регистрации.

Рисунок 17 . План той же станции, показанный на рисунке 15, показывает, как исторические мужские и женские комнаты были объединены в единую доступную уборную. Графика: Lott3Metz Architecture

Типичная конфигурация закрытых торговых и офисных помещений, соединенных с более крупными открытыми отсеками для обслуживания, может приспособиться к множеству новых применений. Во всех случаях следует сохранить различия между различными историческими внутренними пространствами и перенести их на новую планировку.Если конкретная схема повторного использования требует значительных внутренних изменений, придающих помещению совершенно новый характер, вполне вероятно, что новое использование не подходит для исторического здания.

Когда ремонт значительный или когда отремонтированное здание будет открыто для публики, может потребоваться внести некоторые изменения, чтобы соответствовать Закону об американцах с ограниченными возможностями (ADA) и местным требованиям строительных норм. Если пол от комнаты к комнате неровный, например, когда офис или торговая площадь переходит в отсеки для обслуживания, может потребоваться установить пандус с уклоном между разными уровнями.Когда разница в высоте составляет всего несколько дюймов, а исторические этажи невзрачны, другим подходом может быть поднять весь нижний этаж, чтобы он соответствовал положению более высокого уровня.

Туалеты обычно вызывают беспокойство, когда речь идет о доступности. Исторические туалеты заправочных станций имеют небольшие размеры и обычно имеют дверные проемы более узкие, чем указано в рекомендациях ADA. Если имеется несколько туалетных кабинок, решение состоит в том, чтобы удалить один из туалетов и перегородку, чтобы оставить достаточно места.Другой распространенный метод — преобразование двух отдельных туалетов в одну уборную для мужчин и женщин (рис. 17). Когда два туалета превращаются в одну, внешний вход для женщин обычно перекрывается, а при необходимости внутренний дверной проем расширяется. Также можно построить новое пространство для туалета вдоль задней стены отсека для обслуживания или в качестве небольшого дополнения на заднем фасаде. Это новое сооружение должно быть спроектировано так, чтобы гармонировать с исторической структурой, но при этом должно читаться как более позднее дополнение.

Фигуры 18 . Навес станции 1920-х годов на Спрус-стрит в Огаллале, штат Северная Каролина, был важной особенностью, которая способствовала характеру здания (вверху). Купленный недавно для реабилитации навес давно исчез (в центре). Используя фотографии и вещественные доказательства, навес был реконструирован, чтобы он соответствовал первоначальному облику здания (внизу). В настоящее время станция функционирует как программный офис на Мэйн-стрит, центр для посетителей (на исторической и живописной улице Вестерн Трейлс Небраски, а также как на живописной улице Линкольн-хайвей), конференц-зал и общественный туалет.Фотография: главная улица Огаллала.

Навесы, знаки и площадка

Поскольку навесы, если они есть, занимают центральное место в облике и функционировании исторических автозаправочных станций, важно их сохранить и отремонтировать. Навесы с деревянными или стальными балками, опирающимися на деревянные, стальные или каменные опоры, редко трудно ремонтировать. Однако консольные навесы без опор могут потребовать более значительного вмешательства в том месте, где они соединены со станцией. Недостаточное усиление в исходной конструкции и последующий износ могут привести к прогибу навесов и повреждению основной конструкции.Изношенные козырьки 1960-х годов с индивидуальными пластиковыми лицевыми панелями могут потребовать замены деталей, отформованных в соответствии с существующими материалами. Изготовленная на заказ стальная ферма либо в опорной опоре, либо в самом навесе, если она повреждена и не подлежит ремонту, может быть воспроизведена с помощью вновь изготовленных элементов, соответствующих существующим характеристикам. Возможно, удастся заменить отсутствующие навесы новыми на основе исторической документации (рис. 18).

Агрессивный маркетинг, корпоративная стандартизация, частая смена поставщиков и частая смена способов использования делают вывески на заправочных станциях недолговечными.Тем не менее, исторические знаки иногда переживают разнообразное прошлое АЗС и остаются на зданиях, которые планируется отремонтировать. В зависимости от нового использования АЗС знаки могут быть сохранены в рамках проекта восстановления. Если исторические знаки отсутствуют, проверьте чердаки, подвалы и другие складские помещения вокруг участка, чтобы убедиться, что более ранние знаки не были удалены, но не выброшены.

Часто есть способы сохранить некоторые элементы исторических указателей станции. Однако, если логотипы все еще используются существующей нефтяной компанией или остаются под защитой товарных знаков, может потребоваться удалить соответствующие знаки.Там, где исторические знаки отсутствуют, в некоторых случаях могут использоваться заменяющие знаки (доступные у коллекционеров и дилеров в «petroliana»). Тем не менее, к установке старинных вывесок, не связанных напрямую с первоначальной структурой, следует подходить с осторожностью и на основе исследований, которые выявили аналогичные обозначения, которые использовались на здании в прошлом.

Конструкции для установки новых вывесок либо на все еще функционирующей заправочной станции, либо на той, которая адаптируется для нового использования, не должны повреждать или скрывать исторические особенности и отделку конструкции.Например, закрепление знака в швах кладки способствует надежному соединению и позволяет в конечном итоге удалить знак, не затрагивая отделку из камня, кирпича или керамогранита. Обычно можно избежать прикрепления знаков на карнизы, молдинги, оконные рамы или другие декоративные элементы или над ними.

Во время любого проекта реабилитации, особенно когда вводится новая функция, необходимо соблюдать осторожность, чтобы поддерживать взаимосвязь между конструкциями и особенностями, характерными для конкретной исторической местности заправочной станции.Если объект включает в себя две отдельные структуры, например, торговую площадь и отдельную ремонтную мастерскую, было бы нецелесообразно физически объединять их с новым дефисом в рамках восстановления. Следует сохранить исторические осветительные столбы и другие осветительные приборы, являющиеся частью конструкции АЗС. Уцелевшие насосные острова, если они не были удалены в рамках проекта, должны быть сохранены на месте, а не перемещены в другое место на участке, где они никогда не находились исторически. Историческое соотношение мощеных площадей к насаждениям и клумбам следует поддерживать на разумном уровне.Обширные травы, кустарники и другие насаждения, вставленные в реконструированную заправочную станцию, могут скрыть первоначальную функцию главного здания и исторический контекст.

По оценкам Агентства по охране окружающей среды США (EPA) в 2004 году в Соединенных Штатах насчитывалось не менее 200 000 заброшенных пустующих площадок с нефтяным загрязнением, большинство из которых являются заправочными станциями. С момента появления специализированных заправочных станций топливо хранилось под землей, обычно в стальных резервуарах.На некоторых станциях, особенно на тех, которые включают в себя отсеки для обслуживания, также могут быть захоронены резервуары для отработанных масел, подъемные резервуары и другие нефтепродукты. Корродированные и протекающие подземные резервуары для хранения (UST) могут загрязнять почву, поверхностные и грунтовые воды.

За последние два десятилетия многие старые ЕСН были удалены или окончательно закрыты. Государственные природоохранные ведомства при поддержке EPA обеспечивают регулирование, руководство и финансовую помощь ЕСН. В большинстве штатов есть офисы, которые специально занимаются вопросами и проектами ЕСН.Потенциальные покупатели заправочных станций должны координировать свои действия с государственными и местными программами, чтобы определить требования к очистке на конкретном участке и обеспечить соответствующие технические определения «готово к повторному использованию» или «RfR», такие как «уведомления о запрете дальнейших действий» и «письма о предполагаемом использовании». ”

Оценка и исправление

Там, где остаются протекающие резервуары, проводится оценка степени утечки. На основе предполагаемого конечного использования разрабатывается соответствующий план реабилитации, который включает ремонт, удаление или закрытие резервуара вместе с необходимой очисткой.Если на объекте останется заправочная станция, резервуары иногда могут ремонтировать квалифицированные специалисты, используя стандартные отраслевые методы. После ремонта требуется программа испытаний, чтобы убедиться, что резервуар не продолжает течь.

Проекты, в которых новое использование не требует UST, могут потребовать закрытия или удаления существующего резервуара. Для окончательного закрытия ЕСН необходимо заранее уведомить соответствующий регулирующий орган; все жидкости, шлам и опасные уровни паров должны быть удалены из резервуара; резервуар должен быть заполнен неактивным твердым веществом, таким как песок, и должны быть предприняты все необходимые действия по оценке места и исправлению.Удаление включает извлечение резервуара из земли, уменьшение загрязнения почвы или воды и заполнение участка. В некоторых случаях, в зависимости от предлагаемого нового использования, может не потребоваться возвращение почвы на 100% в состояние, в котором она была до загрязнения.

Экономическое оживление

В дополнение к экологическому ущербу, продолжающееся присутствие протекающих UST снижает интерес инвесторов к повторному использованию исторических станций, препятствует финансированию таких проектов и увековечивает существование заброшенных участков, которые могут подавить ценность близлежащей собственности и застройку.В последние годы штаты вышли за рамки простой очистки и закрытия подземных резервуаров для хранения, чтобы изучить эффективные способы интеграции этой деятельности с более широкими планами экономической реконструкции участков заправочных станций. Муниципалитеты налаживают сотрудничество с застройщиками и инвесторами, заинтересованными в конкретных объектах заправочных станций, которые связывают помощь с восстановлением окружающей среды с более широким планом восстановления района. Несмотря на то, что бесхозные заправочные станции все еще часто сносятся в рамках проекта СТЮ, количество работ по очистке территории, которые включали реабилитацию существующей заправки для новой функции, увеличилось.

Возможности финансирования

В зависимости от штата могут существовать прямые или косвенные возможности финансирования очистки АЗС. Некоторые программы предлагают гранты на оценку участков, прямые гранты на очистку, средства для сообществ для создания возобновляемых ссуд под низкие проценты, а также гранты на приобретение страховки от будущих непредвиденных затрат на восстановление. Некоторые штаты и муниципалитеты предлагают налоговые льготы, скидки и другие налоговые льготы для компенсации затрат на уборку.Двадцать пять процентов ежегодных федеральных ассигнований на Браунфилдс направляются на «подходящие нефтяные участки Браунфилдс».

Рисунок 19 . Когда эта заправочная станция 1960-х годов была переоборудована под офис и место для встреч местной некоммерческой организацией, ее исторический облик был сохранен. Ремонт этой станции с использованием фарфоровой эмали показан на Рисунке 11. Фото: Scott Lapham Photography.

С момента своего появления столетие назад заправочные станции были одними из самых недооцененных архитектурных форм Америки.Отчасти это было связано с их утилитарной функцией и вторжением в тихие жилые кварталы. Тем не менее, история архитектуры заправочных станций очень разнообразна, включая популярные тенденции, уникальные программные разработки и хорошо известные примеры корпоративного брендинга. Заправочные станции были спроектированы для привлечения внимания и соблазнения клиентов смелыми современными темами или для того, чтобы гармонировать с окружающим районом, опираясь на формы, производные от дизайна жилых домов. Исторические заправочные станции варьировались от однокомнатных навесов до прямоугольных конструкций с торговыми площадями и отсеками для обслуживания до сложных комплексных комплексов, включающих рестораны и жилье.

Когда сегодня ремонтируют заправочную станцию, важно, чтобы ее стиль, форма, внешний вид, внутренняя планировка и местоположение были оценены с точки зрения того, как они способствуют ее историческому характеру. Существенные особенности и элементы конструкции должны быть сохранены во время реабилитации или реставрационных работ (Рисунок 19). При тщательном обслуживании или восстановлении для новых целей заправочные станции могут продолжать вносить свой вклад в местную экономику и предоставлять важные услуги местным жителям.Как уникальный тип здания, исторические заправочные станции останутся напоминанием о более ранних эпохах, когда автомобиль был еще чем-то вроде новинки или когда каждый бак с бензином сопровождался проверкой уровня масла и очищенным лобовым стеклом.

Сноски

1. Джекл, Джон А. и Скалл, Кейт А. Заправочная станция в Америке . Балтимор: Johns Hopkins University Press, 1994. В журнальной статье 1978 года, расширенной в этой исчерпывающей книге, культурный географ Джон Джекл определил типологию заправочных станций, на которую ссылаются в большинстве последующих историй заправочных станций.Он адаптирован в разделе «Типы исторических автозаправочных станций» настоящего Краткого обзора.

2. Министр внутренних дел по стандартам обращения с исторической недвижимостью . Вашингтон, округ Колумбия: Министерство внутренних дел США, Служба национальных парков, 1995.

Благодарности

Автор благодарит следующих за их помощь в подготовке и рецензировании этого краткого обзора: Джона Джекла, Университет Иллинойса в Урбана-Шампейн; Джон Воган, Служба охраны архитектуры; Элисон Освальд, Архивный центр Смитсоновского института; Роберт Олин, Шерман Перк; Роберт Гэмбл и Мелани Бетц, Историческая комиссия Алабамы; Стивен Макнили, Управление подземных резервуаров, Агентство по охране окружающей среды США, и Кайса Бартули, Программа сохранения коридора маршрута 66, Служба национальных парков.Также выражаем благодарность следующим сотрудникам Службы технической сохранности Службы национальных парков: Шэрон Парк, FAIA, Энн Э. Гриммер, Майклу Ауэру, Элизабет Кревелинг и Лорен Ван Дамм. Чарльз Э. Фишер, Служба технической сохранности, Служба национальных парков, был техническим редактором этого проекта публикации.

Настоящая публикация подготовлена ​​в соответствии с Законом о сохранении национальных исторических памятников с внесенными в него поправками, который предписывает министру внутренних дел разрабатывать и предоставлять информацию об исторических объектах.Комментарии к этой публикации следует направлять: Чарльзу Фишеру, менеджеру программы технических публикаций, Служба технической сохранности, Служба национальных парков (org. 2255), 1849 C Street, NW, Washington, DC 20240. Доступна дополнительная информация, предлагаемая Службой технической защиты. через наш веб-сайт www.nps.gov/tps. Эта публикация не защищена авторским правом и может быть воспроизведена без штрафных санкций. Приветствуются обычные процедуры для подтверждения авторства и Службы национальных парков.Если не указано иное, фотографии принадлежат автору. За исключением фотографий автора, фотографии, использованные в этой публикации, не могут быть использованы для иллюстрации других публикаций без разрешения владельцев.

Сентябрь 2008 г.

Халда, Бонни Дж., Технические заметки по консервации , «Двери номер 1, исторические гаражные и каретные двери: решения для реабилитации» Вашингтон, округ Колумбия, Служба национальных парков, 1989.

Шут, Томас С.